Дата: Пятница, 2007-01-26, 8:40 AM | Сообщение # 1
Художник Ковчега
Группа: Модераторы
Сообщений: 527
Статус: Offline
МУЗЕИ МИРА
Виртуальные галереи живописи Босх Иероним. Картины, жизнь и творчество. boschuniverse.org Дали Сальвадор. Картины, биография. dali.com Дюрер Альбрехт. Картины, гравюры, биография. ibiblio.org/wm/paint/auth/durer Леонардо да Винчи. Жизнь и творчество. leonet.it/comuni/vinci Модильяни Амедео. Картины, биография. mystudios.com/gallery/modigliani Рембрандт ван Рейн. Картины, офорты, биография. rembrandthuis.nl Тулуз-Лотрек. Картины, графика, биография. sandiegomuseum.org/lautrec Всемирная энциклопедия искусства. artcyclopedia.com Художественная галерея Ольга. Живопись великих голландских мастеров. Галерея изящного искусства. Музей великих мастеров живописи. Европейское собрание живописи. Виртуальная галерея живописи. Виртуальная галерея искусства. Виртуальная галерея современного искусства. Центр изобразительного искусства. Виртуальная галерея русской живописи. Галерея современного искусства, Мейзель. Художественный архив, Марк Харден. Галерея изящного искусства, Марк Мюррей.
Галерея Сказок Мудрецов Здесь Художники могут выставить свои Сказочные творения, работы других Сказочных художников, конечно, соблюдая авторские права.
Чтобы поместить картинку в ответе, нужно адрес картинки вставить в верхней строке в голубое окошко, а можно прикрепить файлом.
Дата: Воскресенье, 2012-11-04, 3:05 PM | Сообщение # 101
Хранитель Ковчега
Группа: Модераторы
Сообщений: 559
Статус: Offline
В начале XX столетия во всём мире происходил поиск и воплощение новых тенденций в искусстве. В России это проявлялось в образовании небольших объединений художников, скульпторов, архитекторов, музыкантов с целью выразить своё стремление синтезировать различные стороны искусства. Так, в 1923 г. была создана небольшая группа художников-интуитивистов из четырёх человек, именовавших себя Квадригой. Философская концепция группы базировалась на блестящей странице русского космизма, представителями которого были Фёдоров, Чекрыгин, Вернадский и Чижевский. К 1926 г. группа (уже из шести художников) сформировалась окончательно и в таком составе просуществовала до 1930 г.
Манифест группы художников-космистов "Амаравелла" 1927 год
1. Произведение искусства должно само говорить за себя человеку, который в состоянии услышать его речь. 2. Научить этому нельзя. 3. Сила впечатления и убедительности произведения зависит от глубины проникновения в первоисточник творческого импульса и внутренней значимости этого источника. 4. Наше творчество, интуитивное по преимуществу, направлено на раскрытие различных аспектов космоса - в человеческих обликах, в пейзаже и в отображении абстрактных образов внутреннего мира. 5. В стремлении к этой цели элемент технического оформления является второстепенный, не претендуя на самодовлеющее значение. 6. Поэтому восприятие наших картин должно идти не путем рассудочно-формального анализа, а путем вчувствования и внутреннего сопереживания - тогда их мысль будет достигнута". http://www.templeoft...eka/amaravella/
Быть или не быть человечеству? Преображение или небытие? Виктор Тихонович Черноволенко (1900-1972) всем своим светлым творчеством выбрал Преображение. Человек должен творить вместе с Космосом - Космосом живым и разумным, а не тем космосом - пустыней, каким его воспринимают сегодня многие. Творчество эволюции, оплодотворенное эйдосферой (термин Платона), породило на нашей планете и всю удивительно разнообразную биосферу, и нас с вами. Какие еще доказательства нужны для признания космотворчества? Живой мир, гармония сфер - как близки были эти понятия художнику и мыслителю Черноволенко. Иная реальность, иные миры открывались иногда его внутреннему взору с такой ясностью, что оставалось только перенести это видение на бумагу или холст.
В глубокой сосредоточенности и отрешенности, не пытаясь анализировать увиденное, плавными движениями он наносил на бумагу дивные "мосты", "тоннели", "окна" в другие измерения. Что это, как не самые древние архетипы, самые базовые наши визуальные впечатления от созданного Богом мира. Глядя на картины Черноволенко, на изображенные на них кружевные переплетения пространственно-временных слоев, чувствуешь, как плывешь сквозь удивительные напластования, теряя вес и даже форму, с которой художник экспериментировал очень смело, хотя формалистом никогда не был. В мире после Преображения, запечатленного на картинах Мастера, все будет иным. Люди преображенного мира предстают на них в целом похожими на обычных людей, но только более высокими, ибо отсутствие земного притяжения позволит человеку расти. Поражает строгость и предельная обобщенность этих фигур, а также скромность используемых для их изображения живописных средств. Очень часто на картинах Черноволенко присутствует образ стоящего на границе миров Наблюдателя, Свидетеля - безмолвного, но отнюдь не отстраненного от происходящего.
Всматриваясь в удивительную гамму красок земных пейзажей, художник находил краски для изображения иных миров и самой Вечности - той, в которой все миры и эпохи когда-нибудь встретятся. Материя земная становилась прозрачной. Кисть в руке Виктора Тихоновича будто сама собой плела удивительные кружева взаимопроникающих пространств, наслаивая их друг на друга гармонично и музыкально. Следует заметить, что музыка для Черноволенко значила очень многое, и трудно сказать, что он любил больше. Часто он повторял, что если лишить его музыки, то и рисовать он не сможет. Но справедливым было бы и обратное утверждение - внутренняя связь его музыкальных и живописных импровизаций существовала безусловно. Недаром многие картины художника носят "музыкальные" названия - "Симфония", "Мелодия и ритм", "Песнь звезд", "Звуки". В последней представления Черноволенко максимально сближаются с мировидением А.Сардана. Весь мир с его высшими и проявленными планами заполнен различными звуками, насыщен вибрациями - радостными, зовущими. Маленькая белая фигурка человека в левом углу и сама исторгает звуки (поет или играет), и впитывает многоголосие светозвуковой симфонии жизни.
Родился Александр Михайлович в 1916 году на хуторе Сибилев Глубокинского района Ростовской области. Кроме него, в семье были четыре брата и сестра. Донские казаки уважали грамотных и культурных селян. Однако считали, что надежнее, если дети получают какую — то рабочую профессию. Так вот и получилось, что Александр Куркин, страстно желавший стать художником, начал учиться в училище железнодорожников в городе Каменске Ростовской области.
Дата: Пятница, 2013-04-05, 12:12 PM | Сообщение # 106
Ковчег
Группа: Администраторы
Сообщений: 18835
Статус: Offline
18-летняя художница-самоучка, чьи картины просто невозможно отличить от профессионально сделанных фотографий.
Раджасина начала рисовать только в 2009 году, не имея за плечами никакого художественного образования, наверное, именно поэтому результат поразил даже саму художницу-самоучку, очарованную теми безграничными возможностями, которые дал полету ее фантазии мир живописи.
Эксперт по современной живописи и Нью-Йоркский критик Эдвард Фелтон говорит о работах художницы следующие: “Раджасина является самой молодой профессиональной художницей, способной создавать картины более реальные, чем фотоснимки. Так, когда Леди Гага впервые увидела свой портрет, нарисованный рукой Раджасины, то сказала, что видит в нем свое зеркальное отражение”.
Раджасина же говорит, что нет предела совершенству, и в следующем году ее картины будут еще более живыми и совершенными, во всех смыслах этого слова. Желаю Счастья! Сфера сказочных ссылок
Виженари Aрт (англ. Visionary art) — художественный стиль, имеющий в своей основе спонтанное изображение увиденного в изменённом состоянии сознания, религиозного, медитативного созерцания, транса и т.п. Виженари Aрт и родственные ему стили (Fantastic Realism, Imaginative Art, Mystical Art, Psychedelic Art ) как мистическое и психоделическое искусство берёт своё начало ещё в архаических культах доисторических времен. Можно с определённостью сказать: такое искусство началось прямо с наскальной живописи, где образы черпались непосредственно из миров тонких энергий и использовались в магических практиках. Художник, находясь в состоянии шаманского транса, визуализировал объекты и таким образом взаимодействовал с реальностью посредством изображения и его манипуляцией.
Виженари Арт, формально, исторически, имеющий начало в линии религиозного искусства Босха и Брейгеля, мистического искусства Уильяма Блейка и символизма Густава Моро, сегодня проявляется как новое духовное искусство, возможно являющееся больше некоей индивидуальной религиозной практикой, чем искусством в его культурно-эстетическом смысле.
Русская линия мистического искусства может вести свой отсчёт от художников-исихастов: Феофана Грека, Андрея Рублева, Дионисия. Они, созерцая горние миры, свет Фаворский, были его проводниками и выразителями в иконографических композициях. Далее линия преемственности проявляет себя уже в XIX веке с искусством Михаила Врубеля, а в XX к художникам-визионерам можно отнести Николая Рериха и многих других.
Многие из художников, работающих в стиле Виженари Арт, участвуют в различных духовных практиках, некоторые черпают вдохновение из собственного психоделического опыта. Часто творческие люди рассказывают, как решение художественной или научной задачи, истощившей всю их рациональность, пришло в виде вспышки интуиции или в сновидении, то есть совершенно нерациональным путем. В подобных ситуациях люди чувствуют, что ими почти полностью овладело творческое вдохновение, как будто их сознательное эго им уже неподконтрольно. Такое состояние во многом напоминает ченнелинг — перенос информации и энергии из более расширенного состояния осознания на материальный план.
Дата: Суббота, 2013-07-06, 12:40 PM | Сообщение # 108
Хранитель Ковчега
Группа: Модераторы
Сообщений: 559
Статус: Offline
Сипрошвили Гиви Ираклиевич профессиональный художник - живописец, график, скульптор. Член Союза художников СССР и Грузии. Член Международной Федерации художников (ЮНЕСКО). Окончил Тбилискую Академию художеств по специальности живопись. Живопись художника отличается оригинальностью, самобытностью, индивидуальностью и многообразием стилей. Родился в 1940 году в Грузии..
Дата: Пятница, 2013-07-12, 6:08 PM | Сообщение # 111
Хранитель Ковчега
Группа: Модераторы
Сообщений: 559
Статус: Offline
MгновениЯ, какие прекрасные волшебные сказки!
А меня все тянет к суровому стилю).
"Тебе, человечество!" Т. Салахов, 1961гю
Рождение этого полотна Таир Салахов, всегда веривший в благородство разума и прекрасную судьбу человечества, связывает с наитием, откровением, которое подняло перед внутренним взором художника скрывающую будущее от настоящего завесу времени. «В 1959 году, за два года до полета первого человека в космос, я неожиданно проснулся среди ночи и сделал эскиз обнаженных, с античными лицами, мужчины и женщины, которые летят меж горящих звезд в космическом пространстве, – рассказывает художник. – Чуть позже я воплотил эскиз в полотне 6 на 2 метра, и выставил работу 12 апреля, именно в тот день, когда в космос полетел Юрий Гагарин».Кажется, что «Тебе, человечество!» было создано как нельзя вовремя. С конца 1950-х мир жил предчувствием того, что человек не сегодня, так завтра преодолеет земное притяжение, и, по словам пророка космической эры Константина Циолковского, покинет «свою земную колыбель». Но даже, несмотря на всеобщий космический энтузиазм эпохи, советские художники старательно игнорировали этот, в общем-то, заманчивый сюжет. http://www.aidangallery.ru/news/10-12-2008/9
Дата: Понедельник, 2013-07-15, 8:16 PM | Сообщение # 112
Администратор
Группа: Администраторы
Сообщений: 6927
Статус: Offline
Сегодня день рождения Рембрандта
Харменс Ван Рей Рембранд биография, которого по своей трагичности не отличается от многих великих художников. Родился живописец 15 июля 1606 года в городе Лейдене что стоит на реке Рейн, в семье мельника, которая смогла дать достойное образование своему сыну, но школьные занятия не привлекали юного Рембрандта, он учился из ряда вон плохо. Отец в конце концов уступил сыну в желании стать живописцем. Голландский рисовальщик, офортист и живописец писал портреты, газонокосилки, мифологические и библейские сцены, оживавшие под его кистью и начинающие жить своей собственной полной жизнью. Рембрандт картины не оставляют равнодушным, кто хотя бы раз взглянул на них и почувствовал магию величия гения. Так и не признанный при жизни Рембрандт умер в крайней бедности оставив после себя богатое наследие рисунков, живописи и офортов. Книгоиздательство
Дата: Суббота, 2013-11-16, 2:49 PM | Сообщение # 114
Ковчег
Группа: Администраторы
Сообщений: 18835
Статус: Offline
Пейзажная живопись художника из Словакии Ричарда Мравика не может никого оставить равнодушным. Для зрителя она открывает целый мир, необычайно богатый красотами и тайнами природы, и приносит немало радостных и удивительных впечатлений. В его работах нас встречают весёлое зелёное лето, восхитительная яркая золотая осень, белая пушистая морозная зима и прекрасная лазоревая весна.
Дата: Понедельник, 2014-01-27, 6:55 PM | Сообщение # 115
Хранитель Ковчега
Группа: Модераторы
Сообщений: 7603
Статус: Offline
Плотность воздуха художника Paprocki
Прекрасные картины всемирно известного американского художника E. J. Paprocki отличаются сильными, размашистыми мазками. В его пейзажах свет и воздух, воздух… То ли это морской бриз, то ли марево жаркого полдня. Щедрый на яркую гамму импрессионист, с мощной, объемной манерой письма, но при этом не мастихиновый представитель. Картины мастера находятся во многих частных и государственных музеях, в коллекциях его многочисленных поклонников.
Дата: Пятница, 2014-04-04, 8:33 PM | Сообщение # 118
Хранитель Ковчега
Группа: Модераторы
Сообщений: 559
Статус: Offline
Сегодня снова картины мастихином. Открыл для себя, недавно, оригинального художника Дмитрия Кустановича, который избрал своим инструментом мастихин, и пользуется им крайне убедительно. Картины очень понравились. Дмитрий Кустанович проживает и работает в Питере, родился в 1970-ом году.