Среда, 2024-11-20, 3:26 PM
О проекте Регистрация Вход
Hello, Странник ГалактикиRSS

Храмы Ковчега! Вход День Сказочника! Вход
Авторы Проекты Ковчега Сказки КовчегаБиблиотекаГостям• [ Ваши темы Новые сообщения · Правила •Поиск•]

  • Страница 1 из 2
  • 1
  • 2
  • »
Модератор форума: ognebo, Просперо  
Путешествие через тайную жизнь растений
ПроспероДата: Суббота, 2020-05-09, 9:49 AM | Сообщение # 1
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Stevie Wonder's Journey Through "The Secret Life of Plants"

Стиви Уандер
Американский соул-певец, композитор, пианист, барабанщик, харпер, музыкальный продюсер и общественный деятель, оказавший огромное влияние на развитие музыки XX века, страдающий слепотой. 25-кратный лауреат премии «Грэмми». Один из основоположников современного соула и R’n’B. Стиви - один из самых известных вокалистов в мире, его постоянно включают в «списки лучших вокалистов всех времён». Ослеп вскоре после рождения, в возрасте одиннадцати лет подписал свой первый контракт со звукозаписывающей корпорацией Motown Records и продолжает выступать и записываться на ней по сей день.
13 мая ему исполняется 70 лет

На фото разворот альбома Стиви Уандера ,  выпущенный на Tamla Motown этикетке 30 октября 1979 года (см 1979 в музыке ). Это саундтрек к фильму "Тайная жизнь растений" , режиссер Вэлон Грин , который был основан на книге с одноименным названием по Питер Томпкинс и Кристофера Птица.



В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Суббота, 2020-05-09, 10:22 AM | Сообщение # 2
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Wonder создал ритм фильма, по предложению Майкла Брауна, продюсера фильма, описать каждый визуальный образ в деталях, в то время как звукорежиссер, Гэри Olazabal, уточнил длину треков. Эта информация была обработана в четыре-дорожке (со звуковым сопровождением фильма на одном из треков).

Wonder перевел сложную информацию книги и фильме в тексты песен. «Same Old Story», например, пытается передать научные выводы Ягадисают Chandra Bose , который разработал инструменты для измерения реакции растений на раздражители, также открытия афро-американских земледельческих исследований Джорджа Вашингтона Карвера. Уроме того, что создал сам Стиви Уандер, две песни - этои совместные работы с бывшей женой Syreeta Райт и с Майклом Sembello.

Путешествие по «Тайной жизни растений» содержит новые синтезаторные комбинации, в том числе первое использование цифрового синтезатора дискретизации, компьютерная музыка Melodian , используется в большинстве треков этого альбома. Путешествие является ранней цифровой записью , выпущенной через три месяца после того, как Ry Cooder записал альбом, исторически считающийся первой "цифрой". Стиви Уандер был ранним сторонником технологии и использовал его для всех последующих записей.

Motown выпустил альбом как долгожданное продолжение альбома 1976 года Стиви Уандера "Песни в Ключе Жизни". Такова была коммерческая привлекательность Уандера в то время , что "путешествие" пошло сразу на номер четыре в рейтингах журнала Стоунз, 

Затем началось противодействие. Критика назвала "Путешествие по Тайной жизни растений" и «смутным» и «амбициозен» альбом; звучали в статьях о содержании такие слова, как «тупой», «всезнайка», альбом называли «странным», «бессмысленным» и «глупым». Тем не менее, некоторые критики также описал его как «мужественный», «ноюще сладкий» и «красивый затруднительно». В частности, Стивен Холден в обзоре для Village Voice отметил , что альбом имеет «болезненную неловкость малограмотной тротуарной проповеди», хотя Wonder «удается превратить даже худшее из этой чуши в духовном жаргоне , что это практически другой язык, его очень нечеткая формулировка открывает путь для нас , чтобы настроиться на невыразимый, нерациональный поток, такой, как его одержимость".

Одержимость действительно была, Стиви оформил альбом надписями шрифом Брайля (рельефно-точечный тактильный шрифт, предназначенный для письма и чтения незрячими и плохо видящим людям), хотел донести до слепых осознанное им ощущение мира. Более того, он поставил задачу наполнить дорожки альбома вибрациями, передающими не только шум моря и леса, но и запахи. Это было технически возможно, однако цена пластинки становилась огромной.

Все треки написаны, подготовлены и организованы Стиви Уандер, за исключением особо оговоренных случаев.

Первая сторона

"Земля Creation" - 4:06 ( Instrumental )
"Первый сад" - 2:32 (Instrumental)
"Путешествие в Индию" - 6:29 (Instrumental)
"Same Old Story" - 3:44
«Венера мухоловка и ошибка» - 2:25
"Ай Нет, Sono" - 2:06 - на альбоме не обозначено, но по сми мне известно, что этот зонг поёт хор детей из Хиросимы.

Сторона два

"Времена года" - 2:53 (Instrumental)
"Power Flower" - 5:29 Слова Майкла Sembello.
"Отправить One Your Love (Музыка)" - 3:05 (Instrumental)
"Гонка Babbling" - 8:51

Сторона три

" Отправить один Your Love " - 4:01
«За окном» - 5:29
«Черная Орхидея» - 3:47  Слова Ивонн Райт.
"Екклесиаст" - 3:42 (Instrumental)
"Kesse Е. Lolo De Ye" - 3:03
"Come Back, как цветок" - 4:59 Ведущий вокал и лирика Syreeta Райт .

Сторона четыре

«Семя это звезда / дерево Medley» - 5:53  Слова Стиви Уандер и Стефани Эндрюс.
«Тайная жизнь растений» - 4:16
"Дерево" - 6:01 (Instrumental)
"Finale" - 6:50 (Instrumental)

Stevie Wonder - инструменты, синтезатор, вокал
Билл Вульф, Кларк Спенглер, Гордон Bahary - синтезатор, секвенсор, программирование
Бен Бриджес, Майкл Sembello , Рик Zunigar - гитара
Натан Уоттс - бас - гитара
Рон Керси - Fender Rhodes на «посевном в Звездном / Tree Medley»
Деннис Дэвис - электронные барабаны на «посевном в Звездном / Tree Medley»
Граф DeRouen - конго, бонго, бэк-вокал на «посевном в Звездном / Tree Medley»
Джо Джонсон - колокольчики «Семя это звезда / дерево Medley»
Ибрагим Камара - джембе, конго, колокольчики, барабаны, вокал на "Kesse Е. Lolo De Ye"
Ламин Конте - Kora, вокал на "Kesse Е. Lolo De Ye"

https://en.wikipedia.org/wiki/The_Secret_Life_of_Plants


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Суббота, 2020-05-09, 7:29 PM | Сообщение # 3
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
«Тайная жизнь растений» – удивительная книга, способная перевернуть наши представления об окружающем мире, заставить задуматься о роли и месте Человека в Природе и тех таинственных и невидимых нитях, которые связывают его со всем сущим.
к.м.н. Дмитриев В.К.

Эта книга  - очень любопытная компиляция-энциклопедия на тему "паранормальной" связи человека и окружающего его растительного мира во всех возможных "эзотерических" проявлениях. Авторы книги:  Кристофер Берд (он написал не много книг, но все на околопохожую тему растений и по лозоходству) и Питер Томпкнинс - журналист, любитель пописать на тему "загадок пирамид" и "нью-эйджа".

Обратившие на себя внимание темы из книги и некоторые имена:

-  Сначала идет довольно подоробный и интересный рассказ о жизни и опытах Клайва Бакстера https://en.wikipedia.org/wiki/Cleve_Backster   с подключением растений к "Гальванометру". У Бакстера описаны эксперименты по попытке изолировать воздействие человеческого фактора и опираться исключительно на реакцию по показаниям приборов. Когда режут или жгут одно растение, а реакция идет от другого или когда человек просто думает о том, чтобы повредить расстение, то идет всплеск реакции и так далее.

"Проверяемая Бакстером научная гипотеза, говоря научным языком, была следующей: растения наделены доселе неизученным глубинным восприятием, которое, в частности, выражается в реакции растений на уничтожение животных клеток на расстоянии; причем это восприятие не зависит от человека."

- Harold Saxton Burr https://en.wikipedia.org/wiki/Harold_Saxton_Burr  - исследователь энергетических полей, окружающих расстения (Harold Saxton Burr - "Blueprint for immortality. The electric patterns of life, Neville Spearman Ltd., Londres 1972".)

(Соммэр Дарио Салам "Мораль XXI века", Стр.67) - "Гарольд Сакстон Бурр приводит множество доказательств того, что материя структурируется в соответствии с излучениями электрических полей, влияющих на человека, растения и животных. В своей работе «Blueprint for immortality» он показывает, как при помощи вольтметра обнаружить болезни, находящиеся в начальном или инкубационном периоде. Он также считает, что весь Космос наполнен разумными электрическими полями, составляющими эталоны, или слепки, вокруг которых организуются атомы и вся структура материи, и что болезнь есть нарушение потенциалов этих полей, названных им L-fields (жизненные поля)."

- ученый-химик Марсел Вогел/ Marcel Vogel  https://en.wikipedia.org/wiki/Marcel_Vogel, он впечатлился историей Магнетизма.

- Эмиль Куэ / Coue https://en.wikipedia.org/wiki/Émile_Coué   https://ru.wikipedia.org/wiki/Куэ,_Эмиль  о лечении самовнушенем и работами Баркера и увлекся своими экспериментами по "психической энергии" и телепатической связи с растениями с помощью своей знакомой соседки "экстрасенши" Вивьен.

Несколько видео из Ютюба  на тему "телепатических" опытов с растениями
https://www.youtube.com/watch?v=MPpURDTTf8k  https://www.youtube.com/watch?v=z9dP9F5nKpY

Некая Дебби Сапп / Debbie Sapp - входящая в телепатический контакт с расстениями Вогеля.

...упоминается Harold "Hal" E. Puthoff https://en.wikipedia.org/wiki/Harold_E._Puthoff который пригласил к себе Вогеля чтобы экспериментировать с яйцами с помощью "Е-Метра" "Саентологии"  https://en.wikipedia.org/wiki/E-meter

- по теме энергетического "Зевания" Гурджиева: "Два молодых студента из Калифорнии Рэндал Фонте (Randall Fontes) и Роберт Свансон (Robert Swanson), изучающие психологию и индийскую философию, решили продолжить исследования Вогеля. С помощью сложного оборудования, предоставленного Вогелем, студенты сделали немало потрясающих воображение открытий. Несмотря на молодые годы, они получили гранты и оборудование от серьезных учебных заведений на дальнейшие исследования тайн общения с растениями. Первое их открытие было сделано совершенно случайно. Один из них заметил, что когда другой зевает, растение реагирует на это в виде прилива энергии. Вместо того, чтобы отбросить это явление, как что-то невозможное, студенты продолжали наблюдение. Роберт Свансон знал, что в древнеиндийских текстах упоминалось, что, зевая, уставший человек мог подзаряжаться шакти, жизненной энергией, заполняющей всю вселенную."

- Пьер Поль Совин (Pierre Paul Sauvin) и его эксперименты с растениями охранниками.  Эксперимент с игрушечной железной дорогой, когда Совин получал разряд током и затем расстение реагировало на отработанную эмоциональную реакцию "удара током", словно телепатически.

- Элдон Берд / Eldon Byrd - В 70-х телепатические эксперименты с мимозой и морскими водорослями

- Кен Хашимото / Ken Hashimoto - эксперименты с "озвучиванием" реакции расстений и общение с ними посредством звуковых сигналов.

- Л. Джордж Лоуренс / L.George Lawrence - вспоминаем сигналы из лесов сериала "Твин Пикса"... Поиск внеземного разума с помощью растений. На просьбы объяснить природу этих сигналов, Лоуренс отвечал так: «Я не думаю, что эти сигналы предназначены землянам. Возможно, мы стали свидетелями общения между каким-то видом живых существ на далекой планете со схожим видом на Земле. Но мы, земляне, совсем не осведомлены о биологическом способе общения, и поэтому никак в нем не участвуем. Я думаю, что уровень излучаемой при таком общении энергии фантастически высок. Этот сигнал преодолел астрономические расстояния, и все же улавливается нашими незамысловатыми приборами. Значит, на него было затрачено огромное количество энергии. Поэтому, возможно, это сигналы о помощи. Может быть, где-то там происходит что-то ужасное, и кто-то отчаянно зовет на помощь». Записи этих сигналов на кассеты. И масса куча других исследователей по поиску внеземного разума и расшифровке подобных сигналов.
"Лоуренс отметил: «Возможно, растения и есть самые настоящие инопланетяне. Они превратили древний мир камней и минералов в среду, пригодную для обитания человека. Этот процесс похож на самую настоящую магию! Осталось лишь убрать с этой темы налет оккультизма и превратить ее в полноправную отрасль физики. Наше оборудование создано именно для этих целей».
Если Лоуренс на правильном пути, то все созданные с таким трудом космические корабли, уносящие человека к необъятным просторам космоса, и великие открытия, сравнимые с открытием Колумбом Америки, окажутся ненужными, и станут достоянием истории, как корабль Колумба «Санта Мария». По мнению Лоуренса, живые существа общаются друг с другом мгновенно, несмотря на астрономические расстояния в миллионы световых лет, разделяющих их в просторах космоса. На самом деле для общения с инопланетным разумом нам нужно не блуждать по космосу на космических кораблях, а набрать «правильный номер телефона». Хотя это направление исследований Лоуренса находится пока в зачаточном состоянии, его биодинамическая полевая станция может стать еще одним шагом к подключению ко вселенскому коммутатору. И в этом нам могут помочь наши милые, веселые и надежные друзья - растения."

-  Александр Гурвич и его "митогенные лучи" https://ru.wikipedia.org/wiki/Гурвич,_Александр_Гаврилович   

https://en.wikipedia.org/wiki/Biophoton

- "Еще (...) основатель сайентологии Рон Хаббард (Ron Hubbard) в своей английской лаборатории (East Grinstead, Sussex, England) заметил, что растения не переносят некоторые виды искусственного освещения, вроде холодного света от натриевых уличных ламп. Оно вызывало у растений выделение «холодного пота», ясно различимого на листьях."

- Ян Мерта / Jan Merta - растениям нужно общение и их можно лечить "психотерапией" общения.

Поиск выдал только одного дайвера - https://cs.wikipedia.org/wiki/Jan_Merta  - "(...) "Dr. Jan Merta de Velehrad is a remarkable 

individual who has lived an incredible life. Considered by the International Biographical Center in England as one of the last 

Renasissance Men, he has been nominated to the Guinness Book of Records as the “Most Accomplished Man in the World”. Educated in 

Czechoslovakia, Canada, UK and USA, he holds, in addition to a BSc degree from McGill University in Montreal, and a PhD in 

Experimental Psychology from the Aberdeen University in Scotland, more than 50 other degrees, diplomas, and certificates, covering 

close to 40 different occupations. Listed in 18 “Who's Who” type publications, he has been a recipient of numerous domestic as well as 

international awards and honors, and his memberships span 23 professional and civic societies. He is an inventor, scientist, 

international lecturer, and pioneer in the field of Deep Sea Diving. He has been the author and co-author of diverse articles and 

technical publications, as well as on the subject of various articles and interviews on radio and television. Intrigued by the ancient 

mysteries, he lived in Egypt investigating the secrets of the Great Pyramid." He now lives in Alberta."

- СССР. Иван Исидорович Гунар http://libryansk.ru/ivan-isidorovich-gunar.22486/   "антропоморфизация" растений.

- Владимир Григорьевич Караманов (Институт Агрофизики Ленинграда) - стимулирование у растений самосознания и возможности решать для себя что именно ему нужно из питания и освещения.

- статья инженера А.Меркулова в "Науке и Религия" - память и эмоции у расстений и контроль человека над ними.

- эксперименты Фетисова и Пушкина по отличению растениями правды от лжи. http://psy-energy.info/index.php/psikhicheskaya-

energiya/rasteniya/75-issledovaniya-rastenij-v-sssr

- книга Владимира Солоухина "Трава" (1972) https://royallib.com/book/solouhin_vladimir/trava.html


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Суббота, 2020-05-09, 7:52 PM | Сообщение # 4
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Из Истории Исследователей Растений:

- Джагардис Чандра Боше (Бос) /Jagadish Chandra Bose из Индии   https://ru.wikipedia.org/wiki/Бос,_Джагдиш_Чандра  - работы по физиологии расстений и многое другое

- "Метаморфозы" растений у Гете  https://biography.wikireading.ru/248945

- "растительный" мистицизм от Густав Теодор Фехнера / Gustav Theodor Fechner -   https://ru.wikipedia.org/wiki/Фехнер,_Густав_Теодор   

https://en.wikipedia.org/wiki/Gustav_Fechner

В 1839 г. Фехнер попробовал подолгу смотреть на солнце в надежде обнаружить природу остаточного изображения - странных образов, остающихся на роговице глаза даже после того, как человек прекращает смотреть на предмет.
Через несколько дней Фехнер с ужасом понял, что начинает слепнуть. Работа подорвала его силы, а из-за новой болезни он уже не мог, как обычно, общаться с друзьями и коллегами. Тогда он надел на лицо маску и уединился в темной комнате, чтобы молить Бога о выздоровлении.
В одно весеннее утро, три года спустя, он почувствовал, что снова обрел зрение, и вышел на дневной свет. В великой радости он прогуливался вдоль реки и, глядя на деревья и цветы, моментально почувствовал их одушевленность. «Я стоял у воды и наблюдал за цветком, я видел, как его душа поднялась над лепестками и стала проявляться все отчетливей, пока не приняла ясную форму. Может быть душа хотела забраться на крышу своего цветочного дома, чтобы насладиться солнышком? Она, должно быть, считала себя невидимой для человека и очень удивилась, когда проходящий мимо ребенок направился прямиком к ней».
Фехнер не торопился выйти на люди и продолжал свои замечательные наблюдения, в результате которых в 1848 г. в Лейпциге появилась книга «Нанна, или духовная жизнь растений». (Помните у Пушкина в "Руслане и Людмиле" - Наина?!

- генетические эксперименты над растениями, селекционер Лютер Бурбанк / Luther Burbank  https://ru.wikipedia.org/wiki/Бёрбанк,_Лютер 

https://en.wikipedia.org/wiki/Luther_Burbank

- изобретатель арахисовой пасты и многого другого Джордж Вашингтон Карвер / George Washington Carver  

https://ru.wikipedia.org/wiki/Карвер,_Джордж_Вашингтон  https://en.wikipedia.org/wiki/George_Washington_Carver

- музыкальные эксперименты доктора ботаники Т.С.Сингха (Singh) из Индии

- Юджин Кенби /Eugene Canby из Канады с Бахом для растений   и  Джордж Е.Смит / George E. Smith  с Гершвином.

- музыкальные пытки растений от Дороти Реталлак  http://happyflora.ru/view_post3.php?latter=483 Забавно как она заключила, что хуже рока нет музыки! ....А как же русский рэп??? - возможно на ту пору она его ещё не слышала... biggrin 

- записи специальной "музыки" для роста растений  Джордж Милштейн / George Milstein

- влияние электричества и магнетизма на рост растений. Здесь целый полк имен исследователей. Французский писатель и астроном Жан-Жак Дертус де Меран (Jean-Jacques Dertous de Mairan), французский аббат и учитель физики дофина Жан Антуан Нолле (Jean Antoine Nollet), аббат Бертолон (Bertholon), Гальвани, Вольт, сюда же Франц Месмер

- Барон Карл фон Рейхенбах / Karl von Reichenbach https://ru.wikipedia.org/wiki/Райхенбах,_Карл_фон (...) из немецкого города Тубин-гена был одним из немногих альтернативно мыслящих ученых. В 1845 г. он изобрел различные вещества на основе древесного дегтя, включая креозот, используемый для защиты от гниения надземные ограждения и подводные сооружения из дерева. По наблюдениям Рейхенбаха особо одаренные люди, которых он назвал «экстрасенсами», могли воочию видеть странную энергию, исходящую от всех живых организмов и даже от концов магнита.

призрак Вильгельма Райха зашевелился и в самом деле появился на страницах...  https://ru.wikipedia.org/wiki/Райх,_Вильгельм

- новые попытки исследовать влияние атмосферного электричества на растения были предприняты Селимом Лемстремом / Selim Lemstrom, финским ученым с разнообразными интересами.  https://en.wikipedia.org/wiki/Selim_Lemström

- стимуляция электричеством роста растений, также в СССР - "клеточный радиоизлучатель" Георгия Лаховского https://en.wikipedia.org/wiki/Georges_Lakhovsky
Georges Lakhovsky's Multiple Wave Oscillator  https://www.youtube.com/watch?v=2XWFdw9jyMw  https://www.youtube.com/watch?v=mYVWcol_lGw

- Time-Lapse / "интервальная фотография" растений Джона Наша Отта / John Nash Ott https://en.wikipedia.org/wiki/John_Ott

Вред телевизионного излучения: В 1964 г. одна из статей в журнале «Тайм» (Time) вдохновила Отта заняться изучением


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Суббота, 2020-05-09, 7:54 PM | Сообщение # 5
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Цитата Просперо ()
Вред телевизионного излучения: В 1964 г. одна из статей в журнале «Тайм» (Time) вдохновила Отта заняться изучением

влияния телевизионного излучения на растения и человека. В статье высказывалось предположение, что нервозность, хроническая усталость, головные боли, бессонница и рвота у тридцати детей, обследованных двумя врачами ВВС США, каким-то образом связаны с тем, что эти дети проводили перед экранами телевизоров от трех до шести часов в рабочие дни и от двенадцати до двадцати часов в выходные. Правда, врачи сделали вывод, что причиной тому был недостаток движения при просмотре телевизионных программ. Однако Отт заподозрил, что, возможно, дети пострадали от какого-либо излучения, особенно рентгеновского, находящегося в цветовом спектре за пределами ультрафиолетового излучения.

- "Поле Жизни" вокруг семян и растений. Гарольд Сакстон Бурр / Harold Saxton Burr  Harold Saxton Burr 

https://en.wikipedia.org/wiki/F._S._C._Northrop   , также Щурин в СССР

Странно только, что никто из них не подумал, что все живые организмы также имеют вокруг себя те же электромагнитные поля, о которых говорит современная физика частиц. Именно такую теорию разработали два профессора из Йельского Университета, один — философ, Ф. С. Нортроп (F.S.C. Northrop), другой, как и Гальвани, врач и анатом, Гарольд Сакстон Бурр (Harold Saxton Burr).

- И Кирлиан с их фотографиями "Ауры" растений и человека. Причем интерес возник не из-за советских научных публикаций по биоэнергетике, а благодаря книге двух североамериканских журналистов Шейлы Острандер и Линна Шредера «Психические открытия за железным занавесом» (Sheila Ostrander, Lynn Schroeder: Psychic discoveries behind the iron curtain), опубликованной летом 1970 г.

https://www.amazon.com/Psychic....7320817

- Стенли Криппнер и "Эффект Кирлиана" в СССР https://cube-wan.livejournal.com/376216.html

- Врач Шафика Карагулла (Shafica Karagulla) в своей книге «Раскрытие творческих способностей» (Breakthrough to Creativity), опубликованной в 1967 г., утверждала, что многие терапевты пользуются своими наблюдениями энергетических полей человека в целях диагностики. - https://yadi.sk/i/Yoa22P5g39JAD9

- греческий психиатр д-р Джон Пьерракос / John Pierrakos https://en.wikipedia.org/wiki/John_Pierrakos

- Много про вред нитратов и изнурение земли химическими удобрениями, что приводит к опустошению. Много про Чистую Еду, поорников Органической Еды и все такое. В общем, их, конечно же,  можно понять, если бы они не были чрезмерно "увлеченными" людьми... Большое количество упомянутых имен.

- Рэйчел Карсон / Rachel Carson  https://ru.wikipedia.org/wiki/Карсон,_Рейчел  https://en.wikipedia.org/wiki/Rachel_Carson

- В 1881 г. за год до своей смерти, Чарльз Дарвин написал книгу «Образование растительного перегноя под воздействием червей» (The Formation of Vegetable Mould through the Action of Worms), где утверждал, что если бы не черви, то растения бы уже выродились и погибли.

- Цветная хроматограмма Пфайффера и о пользе одуванчиков. Пфайффер пришел к пониманию того, что мы называем растение сорняком лишь из-за нашего эгоизма. Если все растения рассматривать как неотъемлемую часть природного организма, то каждый сорняк преподнесет нам свои уроки. Пфайффер доказал, что целый ряд растений, включая различные виды щавеля и хвощей, являются верными индикаторами того, что почва чересчур закислилась. Одуванчик, который так рьяно изводят владельцы лужаек, на самом деле лечит почву, поднимая с глубоких и твердых слоев почв через корни минералы, особенно кальций. Таким образом, одуванчик предупреждает владельцев лужаек о негативных процессах, происходящих в почве. 
- "первое коммерческое производство биодинамического компоста с применением биодинамической закваски Пфайффера и так далее..."

- алхимия растений, превращение ими одних веществ в другие  - Луи Кервран / Lois Kervran 

https://en.wikipedia.org/wiki/Corentin_Louis_Kervran

- биолокация, лозоходство, маятник Андре Бови / Andre Bovis , исследователя египетских пирамид. Пошло "измерение" излучений от продуктов и всего... По словам Бови, исходящие от объекта волны воспринимаются нервами в руке человека и усиливаются с помощью качающегося на нити маятника. Впечатляющие тому подтверждения были найдены в Монреале Яном Мерта (Jan Merta). Его лабораторные эксперименты ясно показали, что в районе запястья происходят мельчайшие мышечные сокращения через доли секунды после изменения показаний энцефалографа. Мерта также сконструировал биолокационный прибор, который работал не только в руках, но и на плечах, голове, на ногах, ступнях и любой другой части тела.

- Инженер Симонтон (Simoneton), При помощи системы Бови Симонтон научился определять свежесть и силу жизненной энергии пищи по ее излучению. Излучение свежего молока составляло 6500 ангстромов, через 12 часов оно теряло 40%, а через 24 часа - 90% своего излучения. А пастеризация полностью уничтожала какое-либо излучение, и молоко превращалось в мертвый продукт. То же справедливо и для пастеризованных фруктовых и овощных соков. Сок чеснока при пастеризации сворачивался наподобие человеческой крови, и его вибрации падали примерно с 8000 ангстромов до 0.

- молодой лондонский врач Эдвард Бах (Edward Bach).Он искал дикие цветы, которые, по его мнению, должны скрывать секрет исцеления душевных и телесных болезней сбившегося с пути человечества. Как и Парацельс, Бах считал, что причины болезней скрываются не в теле, а в неправильном настрое и состоянии ума, которые уводят человека от естественного для него состояния счастья. Если дать им волю, неправильные настрои ведут к расстройству деятельности органов и тканей физического тела, в результате чего наступает болезнь.(...)
Всего Бах изготовил тридцать восемь лекарств и написал к ним философский буклет. Тысячи пациентов по всей Англии и миру подтвердили эффективность его средств, а многие тысячи все еще полагаются на его цветочные эликсиры для лечения бесчисленных заболеваний.

- Еще один экстрасенс, чувствовавший излучение растений, Алик МакИннес (Alick Mclnnes), даже превзошел Баха и Мессеже, утверждая, что может передавать излучение от цветущего растения прямо в сосуд с водой без нанесения травм самому растению. МакИннес называет полученную заряженную воду «Ликованием Цветов». Она не устраняет симптомы определенного заболевания, а на тонком уровне влияет на излучение, проходящее через тело человека, животное или почву, и таким образом поднимает их жизненные силы. Когда жизненные силы поднимаются до определенного уровня, болезнь отступает.

- д-р Альберт Абрамс / Albert Abrams и его чудо-машина "Рефлексофон"  https://en.wikipedia.org/wiki/Albert_Abrams  Абрамс обнаружил, что излучения больной ткани можно передавать по двухметровому проводу, как электричество.(...) Через месяц он разработал прибор под названием «рефлексофон», очень схожий с реостатом (постоянно-переменый электрический резистор, предназначенный для регуляции тока), который мог испускать звуки различной высоты и таким образом устранял необходимость простукивания различных участков тела.(...) Абрамс сделал величайшее открытие, что любая материя излучает волны, которые можно ловить на расстоянии, используя в качестве детекторов рефлексы человека. Также при наличии определенных болезней участки с глухим звуком появляются в одних и тех же местах тела пациента.

 - Ещё один чудо-аппарат "Радионический прибор" лечения и воздействия по фотографии от Аптона и Кнуса

Через несколько десятков лет после смерти Абрамса, к одному из таких врачей из Сан-Франциско приехал Куртис П. Аптон (Curtis P. Upton), инженер с хорошим образованием, чей отец был партнером Томаса Альва Эдисона (Thomas Alva Edison). Аптон со своим рациональным мышлением задумался над вопросом, а можно ли «странный» прибор для лечения человеческих болезней использовать для борьбы с вредителями в сельском хозяйстве? Летом 1951 г. он и его бывший однокурсник эксперт-электронщик Вильям Дж. Кнус (William J. Knuth) приехали на бескрайние хлопковые поля возле Тускона, штат Аризона. Выгрузили из кузова странный инструмент с переключателями и антенной, чем-то напоминавший коробку размером с переносное радио. Но на этот раз они пошли дальше, чем Симонтон и МакИннес, решив воздействовать на поле не напрямую, а через фотографии.
На «предметное стекло», прикрепленное к корпусу инструмента, они положили сделанную с самолета фотографию поля и ядовитое для вредителей хлопка вещество и выставили переключатели на приборе в определенном положении. Целью этого эксперимента было очистить поле от вредителей без применения химических пестицидов. Действенность своего метода они объясняли тем (как бы непривычно это не звучало), что молекулы и атомы фотографии имеют вибрации той же частоты, что и запечатленное на ней поле. Американские инженеры не подозревали о том, что еще в 1930-е гг. Бови сделал такое же открытие. Американцы думали, что если обработать фотографию ядовитым для вредителей веществом, хлопок получит иммунитет от вредителей. Количество яда, используемого в этом опыте, было мизерно по сравнению с площадью сфотографированного поля. Предполагалось, что вещество будет действовать наподобие сильно-разведенного активного вещества в гомеопатической медицине.


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Суббота, 2020-05-09, 7:54 PM | Сообщение # 6
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
- И снова наш чудо-прибор Аптона по убиванию вредителей полей по фотографии... Все серьезно!  UKACO, Inc. (Upton, Knuth, Armstrong Company)

Обзор конструкций радионических приборов: http://isbaru.ru/a13y10.html

Он сделал с самолета снимки кукурузного поля, пораженного японским хрущиком, затем отрезал один утол фотографии ножницами, а остальную часть вместе с ядом против хрущика из корней азиатской древесной лианы положил на предметное стекло радионического прибора Аптона. (...) Тем временем Аптон, которому отказали в патенте на основании «недостатка убедительных доказательств от квалифицированных научных экспертов», в поддержку своего заявления предоставил 22-страничное приложение. В нем говорилось, что «трудно точно определить природу и механизм новых методов» и допускал, что процесс «включает в себя изучение и использование определенных фундаментальных источников энергии, способных влиять на молекулы, атомы, электроны, воздействуя на присущие им резонансные частоты, в которых отражаются свойства каждой частицы материи в постоянно направленном движущемся магнитном поле».

- Новое дыхание Ящика Абрамса Т. Галлен Хиеронимус (Т. Gallen Hieronymus), Г. В. Виггельсворт (G. W. Wiggelsworth)
"Скалярная Энергия" http://tompaladinoscalarenergy.com/the-sca....ronymus
http://fusionexcelcenter.ru/gallery/scalar-energy.html

- Земледелие по фотографии и ментальному фокусированию  Джордж де ла Варр (George De La  Warr)  

https://en.wikipedia.org/wiki/George_de_la_Warr

- а на десерт немножко растеневодческого сектантства, история Findhorn Foundation
https://en.wikipedia.org/wiki/Findhorn_Foundation
https://www.findhorn.org/
https://www.youtube.com/user/FindhornFoundation

http://nam.apologetika.ru/tags/финдхорн/  Финдхорн — крупный образовательный и духовный центр Движения Новой Эры в Европе. Община основана в 1962 году Питером и Эйлин Кэдди вместе с Дороти Маклин на побережье залива Финдхорн в Шотландии. Все организаторы имели разнообразный духовный опыт: от чэннелинга до ритуалов розенкрейцеров, от позитивного мышления и веры в скорый контакт с инопланетянами до суфизма. В 1970 году к общине присоединился Дэвид Спенглер, и под его руководством Финдхорн приобрел статус духовного центра обучения. Сегодня «Университет света» предлагает 200 недельных программ обучения в год, специализируясь на оккультных практиках, нетрадиционной медицине, экологическом стиле жизни в коммуне (проект «Экодеревня»). Также проводятся конференции, тренинги, образовательные семинары с организацией паломнических путешествий на остров Иона. В 1972 году община была переименована в Финдхорнский Фонд (The Findhorn Foundation), который к концу 1980-х годов включал уже 300 организаций-участников. В настоящее время Финдхорн — площадка духовного сообщества, «объединенного позитивным видением духовного совершенствования и объединения человечества», ориентированного на холистистический подход к обучению.

Конец книги!

:-))) Мне понравилась концовка книги: "О тонком мире растений и человека, к которому мы прикоснулись лишь поверхностно в этой книге, мне хочется рассказать в другой книге «Космическая жизнь растений» (Cosmic Life of Plants)."

ИТОГО: Нужно отдать должное мастерству и эрудиции авторов книги "Тайная Жизнь Растений" - намешать в одну книгу  столько имен и теорий, и это еще безо всякого интернета!

У них  получилась гремучая смесь "эзотерик нью-эйджа", которая поначалу вызывала у меня неподдельный интерес с обилием неизвестных мне "исторических" имен ученых-биологов исследователей с их необычными открытиями,концепциями и жизнью, отданной на их реализацию. Но когда со второй трети пошла длиннющая и назойливая ободяга про "экологичность" еды, про вред химических удобрений и затем понеслось про странные магнитные "приборы-с катушками" по дистанционному ментальному опылению растений и про ментальное-позитивное "настраивание" на пышный рост растений, мой "Bullshit-meter" дико зазвенел и я понял что попал в самый центр клоаки чрезмерно увлекшихся "эзотерикой" авторов, самый убедительный из доводов которых звучит так:  "А! Вы же не верите во все эти чудеса, ну и зря!"  

Но все объяснения сводились, как правило, к указанию на "по его словам" и постоянный "человеческий фактор", как ключевой элемент срабатывания, и  отчего-то такой фактор срабатывал лишь в умелых руках исходных исследователей...

Книга - интересный способ получить солидный объем информации из начала 70-х годов относительно эзотерико-оккультно-парапсихологической культуре связанной с растительным миром. По правде сказать, много информации из этого нисколько не устарело и сейчас...  Почему? 

Потому что: "Воз и поныне там" ...

Пишет Words and Music (cube_wan)
2018-05-28 19:00:00

https://cube-wan.livejournal.com/376619.html

От публикатора:
Несмотря на несколько иронический тон, автор всё-таки вносит свою лепту в понимание противодействия книга, фильму, соответственно и альбому Сиви Уандера. "Бодяга" про экологичность еды очень актуальна в наше время, а уж о том, что есть взаимосвязи нашего с вами здоровья с тайной жизнью растений и микроорганизмов, говорить как-то неловко в период коронавируса, не так ли?


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 5:44 AM | Сообщение # 7
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Verse 1]
I can't conceive the nucleus of all
Begins inside a tiny seed
And what we see as insignificant
Provides the purest air we breathe

[Chorus]But who am I to doubt or question the inevitable being
For these are but a few discoveries
We find inside the Secret Life of Plants

[Verse 2]
A species smaller than the eye can see
Or larger than most living things
And yet we take from it without consent

[Chorus]But who am I to doubt or question the inevitable being
For these are but a few discoveries
We find inside the Secret Life of Plants

3
But far too many give them in return
A stomp, cut, drown, or burn
As is they're nothing
But if you ask yourself where would you be
Without them you will find you would not
And some believe antennas are their leaves
That spans beyond our galaxy
They've been, they are and probably will be
Who are the mediocrity


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 5:59 AM | Сообщение # 8
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Текст песни "Тайная жизнь растений" подстрочник

Я не могу постичь ядро всего сущего
Начинается внутри крошечного семени
И то, что мы считаем незначительным
Обеспечивает самый чистый воздух, которым мы дышим

(хор)
Но кто я такой, чтобы сомневаться или подвергать сомнению неизбежное бытие
Ибо это всего лишь несколько открытий
Мы находим внутри тайную жизнь растений

Вид меньше, чем может видеть глаз
Или больше, чем большинство живых существ
И все же мы берем от него без согласия

(хор)
Но кто я такой, чтобы сомневаться или подвергать сомнению неизбежное бытие
Ибо это всего лишь несколько открытий
Мы находим внутри тайную жизнь растений

Но слишком многие дают их взамен
Топтать, резать, топить или сжигать
Как бы то ни было они ничто
Но если вы спросите себя где бы Вы были
Без них ты найдешь что бы тебя не было
А некоторые считают, что антенны - это их листья
Это простирается за пределы нашей галактики
Они были, есть и, вероятно, будут
Кто такие посредственности


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:08 AM | Сообщение # 9
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Stevie Wonder - A Seed's a Star/Tree Medley текст песни

We're a people black as is your night
Born to spread Amma's eternal light
Which since time began
Has been to bring truth to every man

Our ancestors have since long ago
Passed their wisdom down so we to know
For here lies the key
That will help unfold the mistery

A seed's a star
A seed's a star's a seed
A star's a seed
A star's a seed's a star

In myself I do contain
The elements of sun and rain
First a seed with roots that swell
I gradually burst through my shell
Pushing down into the ground
The root of me is homeward bound
A trunk, a leaf and there I am
A miracle of least by far

Tree - you are the longest living one we know
the largest of all plants and still you grow

Tree - within your branches there's such history
so much of what we're searching for to know

Every fifty years we celebrate
Po Tolo, our star, as it rotates
Though infinitely small
It is still the heaviest of them all

(Background)

A seed's a star
A seed's a star's a seed
A star's a seed
A star's a seed's a star
A seed's a star
A seed's a star's a seed
A star's a seed
A star's a seed's a star

(Background-simultaneous)

Ye Lolo De Ye
Lolo Ye Kesse De Ye
Kesse ye lolo De Ye
Lolo Ye Kesse De Ye
Kesse ye lolo De Ye
Lolo Ye Kesse De Ye
Kesse ye lolo De Ye
Lolo Ye Kesse De Ye

And some believe antennas are their leaves
That spans beyond our galaxy
They've been, they are and probably will be
Who are the mediocrity

Перевод песни:

Мы люди черные, как ваша ночь с
рождаются распространения Амма вечный свет
в котором с начала времен, что
было довести истину до каждого человека

наши предки давным-давно
и передал свою мудрость, чтобы мы знали
Для здесь лежит ключ
все, что поможет раскрыть тайну

семя звезда
в семени звезды семени
у звезды семя
и звезды семени звезды, что

в себя я действительно содержат
В стихии солнца и дождя
первый семя с корнями, которые набухают
я постепенно прорываемся сквозь мою оболочку и
давит в землю
в корне меня дорога домой в
багажнике, лист и есть я
и чудо бы однозначно

дерево - дольше всех живут один у нас знаешь,
самым крупным из всех заводов и еще вам расти

в дереве - в ваших филиалов есть такая история
так что многое из того, что мы ищем, чтобы знать, что

В каждые пятьдесят лет мы отмечаем, что
По Толо, наша звезда, при его вращении
и хотя бесконечно малых
это по-прежнему самое крупное из них все

В(фон)

семя звезда
в семени звезды семени
и звезды семя
и звезды семени звезды
в семя звезда
в семени звезды семени
и звезды семя
и звезды семени звезды

(фон-синхронный)

вы Лоло Де вы, что
Лоло вы Кессе-де-уе
в Кессе вы Лоло Де вы, что
Лоло вы Кессе-де-уе
в Кессе вы Лоло Де вы, что
Лоло вы Кессе-де-уе
в Кессе вы Лоло Де вы, что
Лоло вы Кессе Де вы, что

и некоторые считают, антенны их листья и
, который охватывает вне нашей галактики
они были, они и, вероятно, будет
а кто бездарность


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:37 AM | Сообщение # 10
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Глазами меломана Клима

История
Невероятно худой мальчик появился дома у Ронни Уайта (Ronnie White), участника студийной команды группы THE MIRACLES. Ослепительно улыбаясь и как-то странно покачивая головой из стороны в сторону (это движение головой станет «фирменным знаком»), мальчик заявил, что он может петь лучше, чем Смоки (Smokey Robinson). И действительно, когда нахаленок вдруг запел песню «Lonely Boy» из репертуара THE MIRACLES, обалдевший Ронни Уайт немедленно позвонил Брайану Холланду (Brian Holland), занимавшемуся в то время подбором рекрутов для Motown…

Краткое досье
Имя: Steveland Morris Judkins Hardaway
Псевдоним: Stevie Wonder
Занятия: музыкант, певец, сочинитель песен, продюсер
Дата рождения: 13 мая 1950 года
Знак зодиака: телец
Место рождения: город Сэгиноу (Saginow), штат Мичиган, США
Семейное положение: разведен, бывшая жена Сайрита Райт ( Syreeta Wright), певица. Дети: Аиша, Кейта, Мумтаз.
Образование: Мичиганская школа для слепых ( 1969 год), отделение теории музыки и композиции в U.S.C.

… Сорок (!) лет прошло с того удивительного момента, как Стивлэнд Моррис (Steveland Morris), он же маленький Чудо Стиви (Little Stevie Wonder?), был доставлен на студию Motown . Несколько лет назад сам Стиви сказал: «Тогда я не понимал, для чего были все эти дурацкие встречи с продюсерами. Пение для меня было забавой, и я просто забавлялся». В 1962-1963 годах Стиви записал первую большую пластинку, до которой уже издавались одиночные записи. Ему было двенадцать лет. Для окружающих стало абсолютно очевидно, что мальчик талантлив. Но из музыкантов и продюсеров никто и предположить не мог, насколько ярко сверкнет Маленькое Чудо. Предполагалось, что, скорее всего, малец подпрыгнет, позволит высосать из себя звуки и деньги и будет благополучно «похоронен», как целая армия таких же одаренных скаутов.

Первый контракт со Стиви, не раздумывая, подписал легендарный основатель Motown Берри «Попс» Горди ( Berry Gordy). Он же и придумал псевдоним «Маленький Чудо Стиви» (Little Stevie Wonder). И «Попс» не ошибся. За несколько лет до этого будущее Чудо вместе с семьей переехал в Детройт. Стиви родился третьим по счету из шести детей. Он был слепым от рождения, и заботливая мама боялась отпускать дитё на улицу. Однако сам Стиви говорит, что слепота не была для него препятствием, и он делал все, что делают дети в его возрасте — лазил по деревьям, катался на велосипеде. Хотя, честно говоря, я с трудом представляю, как это могло происходить. Видимо, вынужденные домашние отсидки дали мальчику возможность подолгу слушать по радио любимые песни и попутно барабанить в такт ложками по кастрюлям и горшкам. Первыми музыкальными инструментами Стиви стали полученный на Рождество от дяди набор игрушечных барабанов и губная гармоника с шестью дырочками. Вскоре после этого Стиви заменил игрушечные барабаны на настоящие в местном клубе для подростков под названием Kiwanis. Мальчик стал очень популярным певцом и музыкантом в своем районе Детройта. Он играл не только в клубе, но и в местной баптистской церкви.

Итак, после звонка от Брайана Холланда послушать «маленькое чудо» приехал сам Берри Горди. Первый альбом на Motown — «12-Year- Old Genius» (12-летний гений) включал в себя и первый хит Стиви — «Fingertips, Part 2». Далее были записаны ставшие популярными «For Once In My Life» и «I Was Made To Love Her». Motown стал новой семьей для Стиви. Как говорит сам Уандер: «Каждый из одиннадцати продюсеров и авторов был моим родителем: Кларенс Пол ( Clarence Paul) любил меня как собственного сына, Эстер Эдвардс (Esther Edwards) — сестра Берри Горди и Ардена Джонсон ( Ardena Johnson) — все музыканты и артисты постоянно опекали меня. Я хочу, чтобы нынешние дети познали ту же заботу, которой, на мой взгляд, им не хватает». Наверное, будь из нынешних детей кто-нибудь так талантлив, как Стиви, желающие «позаботиться» появились бы незамедлительно.

Стиви стал популярнейшим артистом Motown. А это, на самом деле, было не так уж легко, Motown в описываемое время — фабрика по производству пирожков-хитов, испеченных в рекордно быстрые сроки, имеющая в своей обойме сотни великих артистов. Так называемая обслуга, состоящая из профессиональных поэтов-песенников, супермузыкантов и чувственно-талантливых певцов, создала технологию и вместе с ней мануфактуру массового производства коллективов высокого уровня — THE TEMPTATIONS, THE SUPREMES, THE FOUR TOPS, а позднее и JACKSON 5. Это, на самом деле, была фабрика с четким механизмом. С её продуктом, даже внутри корпорации, соперничать было сложно. По мнению самих артистов, скорострельная система привносила в музыку недостаток искренности и невозможность новаций, хотя на техническом уровне все выглядело сверхблагополучно. Достаточно сложно, или даже вообще невозможно, было, оставаясь артистом Motown, заявить о себе как о независимом талантливом художнике. Это как раз то, что в ходе борьбы, которая длится для него уже несколько десятилетий, удается Стиви Уандеру. Хотя были в корпорации и другие бунтари, например, так и не успевший насладиться плодами своих «революций» Марвин Гэй (Marvin Gaye).

В течение первых девяти лет контракта Уандера со студией альбомы Стиви, подобно альбомам других исполнителей, были набором блистательных хитов, написанных преимущественно самим Уандером. Когда Стиви записал свою ставшую хитовой версию «Blowin In The Wind? Боба Дилана (Bob Dylan) — стало ясно, что «мальчик вырос».


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:38 AM | Сообщение # 11
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
К концу 60-х он производил хиты не только для собственного исполнения. С песнями Стиви «отметились» THE SPINNERS («It?s A Shame») и Смоки Робинсон (песня «The Tears Of The Clown» написана в содружестве с ним). Вереница хитов уверенно превращала звездочку Маленького Чудо-Стиви в разгорающуюся суперзвезду Стиви Уандера. Творческий потенциал все возрастал, и вскоре ему стало откровенно тесно в строгих рамках издательского контракта и мотаунского консервативного хита. Срок первого контракта Стиви истек в 1971 году, и музыкант начал «чудить» (хотя и недолго) на вольных хлебах. Причудливый компот из R?N?B того времени, госпела, фанка, соула, latinos и africanos и стал концепцией студийных экспериментов для 21-летнего Уандера. Именно в этот период автор суперхитов»Uptight (Everything?s Alright), «For Once In My Life», «My Cherie Amour» и «Signed, Sealed, Delivered I?m Yours» решил посетить класс теории музыки в USC. Появившиеся у него учителя и сподвижники Robert Margouleff и Malcolm Cecil помогли Уандеру выдвинуться на сцену как одному из пионеров использования в популярной музыке только-только появившихся синтезаторов. Азы работы с синтезаторами были использованы «Степаном» в последующих альбомах «Where I?m Coming From», «Talking Book» u «Music Of My Mind».

Уандер мыслил «Where I?m Coming From» как альбом с четкими, уверенными правами на собственные песни. В результате альбом стал своеобразным инструментом торговли между Стиви и все тем же Motown. Наверное, с этого альбома началось победное шествие волшебно красивых мелодий, почти абсолютной творческой свободы и искренности революционера соула и R?N?B Чудо-Стиви.

В результате отношения с Motown и Берри Горди наладились, два припрятанных в кармане альбома были изданы, причем реализация и раскрутка «Music Of My Mind», по контракту, полностью легла на корпорацию. А Стиви отправился в турне по Европе с «роллингами» (ROLLING STONES), после которого о нем как о зрелом музыканте, наконец-таки, узнала широкая «белая» аудитория. На сей раз он был у них на «разогреве», а годом ранее в турне по США на «разогреве» у Стиви были «роллинги».

Альбомы особо звездного периода
Music Of My Mind (Motown Record Company)
Записанный в 1971 году, а выпущенный в 1972-м альбом «Music Of My Mind» посеял смятение в рядах черных поп-артистов того времени. Абсолютно ясно, что вместе с Марвином Гэем и Слаем Стоуном (Sly Stone) Стиви несет полную ответственность за создание концептуальных художественных полотен в стилях soul u rithm and blues. Эра сборников одиночных хитов ушла безвозвратно. Трехминутный шлягер перестал существовать как самый ударный продукт.

История
Следующий альбом — «Talking Book» выглядит еще богаче, хотя по тем временам казалось, что богаче уже некуда. Поэзия Стиви вдруг наполнилась социальным и расовым звучанием, и это все в добавление к различного рода сугубо музыкальным новшествам.

Лирика
Конечно, он может рассказывать о разном: о любви, солнце, шуме городов, жизни афро-американцев, цветах, красках, лязге современных машин, Божьей милости, рождении ребенка. Когда его слушаешь (лучше, если понимаешь, хотя и необязательно), возникает ощущение присутствия рядом со счастливым человеком с невероятно красочным и каким-то радужным типом мышления. Такой уверенности в красоте в жизни не бывает. В пределах заданной формулы невозможно в течение четырех десятков лет работать через улыбку и сохранять ее безумную заразительность. Невозможно так кайфовать от ерунды. Невозможно находить свет везде, даже под землей. Даже когда Стиви резок, он никого не унижает. В каждой строчке собственное реальное мнение и самоанализ. Это проникающая в вас духовность. То, что я не воспринимаю от других, я буду воспринимать через его улыбку. Даже его эпизодичную меланхолию. Это практически невозможно. Однако это Стиви.

Стиви: «Мне предложили вернуть зрение в одном из институтов, причем гарантировали успех на 95 процентов. Но я вижу и слышу жизнь так, как вижу и слышу ее только я. Боюсь, что я не смогу писать стихи. Я отказался…»

…Look at the clouds in the sky
They seem so happy now
Look at the sun, feel its rays
With such a smiling face
May be we can?t, but may be we can
With the love that we?re feeling inside
Share it with all the world and see each heart
Riss lonely good-bye…
Talking Book (Motown Record Company)


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:39 AM | Сообщение # 12
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Ко времени выхода этого альбома (1972) за Стиви уже укрепилась слава сладкого, но, тем не менее, непредсказуемого мелодиста. Профессионалы придираются к Уандеру за простоту звучания, за мультиинструментализм, который упрощает саунд. Однако три десятка лет песня «Superstition» («Cуеверие») остается уверенным хитом, несмотря на критикуемые смешные барабанные брейки, обрамляющие фанк-структуру клавиш. Оказывается, обволакивающий вас грув не требует сложности, и главное здесь — грув. Тональность, кстати, любимая у Стиви при написании достаточно частых в творчестве поп-фанк-пьес — до минор (например, «You Haven?t Done Nothin?» или «Front Line», записанная десятью годами позже с традиционно сессионным уандеровским гитаристом Бриджесом (Benjamin Bridges) и опять же любимым сессионным бас-гитаристом Уоттсом (Nathan La Mar Wаtts)).

«Superstition», на самом деле, стала поп-фанковым гимном, несмотря на то что у Стиви никогда не было репутации исполнителя поп-фанк-музыки. Синтезаторы используются весьма осторожно (по обилию звуков) и в то же время уверенно (по главности партий в пьесах). Медные рифы усиливают и без того ярко присутствующий фанк-накал. Словом, это тот самый грув, который просит негритянская душа российского слушателя.

Но и, конечно же, без великого присутствия любовной лирики на альбоме это не был бы Стиви. Самая душеразрывная баллада на пластинке — «Blame It On The Sun», написанная вместе с Сайритой (Syreeta Wright). Песня стала классикой поп-музыки. Несколько лет назад на концерте в Кремле Дайана Росс (Diana Ross) перед исполнением «Blame It On The Sun» сказала, что ни одна ее программа не обходится без песни близкого друга — Стиви Уандера. Хотя присутствием песен Уандера в программе могут хвастануть многие артисты. Джордж Майкл (George Michael) был замечен в исполнении «They Won?t Go When I Go» из альбома Стиви «Fulfillingness First Finale» (1974, Motown Record Company), а не так давно в ротации MTV был клип «As» (в оригинале — альбом «Songs In The Key Of Life» — 1976, Motown Record Company),на всякий случай, в оригинале играют Херби Хэнкок (Herbie Hancock) и Дин Паркс (Dean Parks).

Лютер Вендросс (Luther Vandross) с помощью вездесущего Пола Джексона младшего (Paul Jackson,jr) отличился исполнением «Knocks Me Off My Feet» из уже упомянутого альбома «Songs In The Key Of Life».

Спеть уандеровскую песню лучше, чем Стиви, на мой взгляд, просто невозможно. Попробуйте «почувствовать разницу».

Вообще, обидно мне за «Степана». Радиоэксперты, может быть, не знают, а может быть, забывают упомянуть автора, видимо, потому что песня написана несколько десятилетий тому назад. Подумаешь, какой-то Стиви Уандер. Ведь поет-то песню «All I Do» (оригинал из альбома «Hotter Than July», 1980, Motown Record Company, среди бэк-вокалистов Eddi Levert, Michael Jackson u Betty Wright) сам Эрик Клептон, да на бас-гитаре и в клипе и на концерте в Кремле играет Натан Ист (Nathan East).

В качестве последних слов об альбоме «Talking Book» нужно-таки раскланяться перед Стиви за ставшую уже поп-музыкальным, а также джазовым современным стандартом балладу «You Are The Sunshine Of My Life»! По поводу этого шедевра несколько деталей. То, что в простенькой эстрадной песне пятнадцать функций, да еще с заковырками в басу, это полбеды, поскольку это оригинальный Стиви. Забавна сама драматургия песни. Первоначальный chorus, первую строчку которого исполняет никто иной, как маэстро Джим Гилстреп (Jim Gilstrap), в ту пору приписанный к мотаунской команде, а вторую — все та же Сайрита Райт, как бы приоткрывает занавес перед появлением в песне самого Уандера. Хотя запев, как и припев, исполняется в до-мажоре, такой эмоциональный наплыв создает впечатление модуляции. А уже вторая часть запева модулируется в ре-мажор. Это простая эстрадная песенка Стиви Уандера.


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:42 AM | Сообщение # 13
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
У исполнителей современного R?N?B в буклетиках альбомов принято благодарить всех тех, кто тем или иным образом повлиял на образовательный процесс. Вместе с Джеймсом Брауном (James Brown) и Куинси Джонсон (Quincy Jones) Стиви Уандер один из самых упоминаемых менторов. Реперы постоянно шлют ему свои приветы, а вместе с реперами и такие мастера современной соул-музыки, как BOYZ II MEN, TAKE 6, BLACKSTREET, ALL-4-ONE, COLOR ME BADD, и многие другие. Надо сказать, что Уандер «имел неосторожность» как музыкальный продюсер «лепить» многих современных суперзвезд. Существует, например, достаточно богатая история творческих отношений между Стиви и семьей Джексонов еще со времен JACKSON 5. В то время (начало 70-х) Motown стал постепенно проникать на рынок продажи LP-альбомов, в том числе и с помощью хитов, написанных Уандером и исполненных «пятеркой Джексонов». Это как раз был важный переломный период в издательской политике корпорации, связанный с выпуском «Let?s Get It On» u «What?s Going On» Марвина Гэя, нескольких альбомов THE TEMPTATIONS u «Music Of My Mind», «Talking Book», «Innervision» u «Fulfillingness? First Finаl» самого Уандера. А «пятерка» благополучно заменила Уандера в роли «детского голоса черной Америки».

Конечно, кроме Уандера, на «пятерку» работали Холланды, Дозьер, Смоки Робинсон, Фредди Перрен, Альфонсо Майзелл, Дек Ричардз и Хол Дэвис. Но при всем этом великолепии песни Стиви точно не напоминают испеченные наспех блинчики, коими грешила в то время корпорация. Например, в марте 1970 года Джермейн Джексон (Jermain Jachson) в составе «пятерки» просто исполнил хит Стиви «My Cherie Amour» . В мартовском сингле «ABC» того же года сам Майкл выдал кавер уандеровской «Don?t Know Why I Love You» , причем лирика этой баллады совсем не соответствовала нежному возрасту Джексона. И в этом же альбоме за «Don?t Know Why I Love You» незамедлительно последовала тинейджеровская версия уандеровской «Never Had A Dream Come True».

В декабре 1972 года, в нелегкое для студии Motown время (Дайна Росс ушла из THE SUPREMЕS , Эдди Кендрикс и Дэвид Раффин ушли из THE TEMPTATIONS, оставив Нормана Уитфилда и Отиса Рединга, Смоки Робинсон порвал с THE MIRACLES, Глэдис Найт увела за собой THE PIPS, маэстро Леви Стаббз сманил весь THE FOUR TOPS, Марвин Гэй бился с Берри «Попсом» Горди за «What?s Going?On» ) Майкл подогрел свой сольный альбом «Ben» песней Стиви «Shoo-Be-Doo-Be-Doo-Da-Day» , написанной еще в 1968 году. Некая музыкальная юмореска. Плюс попавшая в архивы Motown, записанная «пятеркой Джексонов» в начале 70-х и выпущенная лишь в 1986 году на «Looking Back To Yesterday» уандеровская «I Was Made To Love Her», вялотекуще аранжированная и так же исполненная.

Альбом Джермейна Джексона «Feel The Fire» 1977 года (после ухода братьев из Motown Джермейн остался на студии, необыкновенно удачно женившись на дочери Берри Горди) включил в себя римейк знаменитой «Is?nt She Lovely». Кавер не отличался оригинальностью. Зато один из последующих альбомов Джермейна «Let?s Get Serious» содержал три оригинальные пьесы, которые были записаны в содружестве со Стиви. Уандер был в своей тарелке, он оторвался в игре на синтезаторе и барабанах. Разумеется, не обошлось без мелодизма — визитной карточки «Степана», особенно в титульном треке — «Let?s Get Serious», написанном Стиви с Ли Гарретом. Лучезарные стихотворные уандеровские традиции выскочили наружу и в двух других песнях: «You?re Supposed To Keep Your Love For Me» u «Where Are You Now».

Если говорить про сольные альбомы Майкла, то ударный «Off The Wall» (Epic, 1979) содержит четкий след Уандера — «I Can?t Help It» , написанный Стиви вместе с Сюзи Грин. Филлингэйнс (Greg Phillinganes — электрик-пиано и синтезатор) в звуках и гармонии четко сохраняет дух автора. Не заглядывая в буклет, можно уверенно сказать, что песню сочинил Уандер.

И, наконец, два обоюдных вокальных визита: произведение Терри Бриттена и Грэхема Лайла — «Jast Good Friends» из альбома Джексона «Bad» (Epic,1987) и песня «Get It» из альбома Уандера «Characters» (Motown Record Company, 1987). Случается так в кинематографе — при созвездии актеров получается страшная муть. В популярной музыке те же беды — потрясающие вокалисты, а на выходе — невпечатляющий, именно «сухой» остаток.

Тем не менее, коллегам по цеху есть за что благодарить Стиви. Перечислять можно долго — тут и слоновая кость, и популярный в русском языке материал эбонит («Ebony And Ivory») в дуэте с Полом Маккартни, и потрясающая работа с вокальным секстетом TAKE 6, дуэт с Хулио Иглесиасом, с Уитни Хьюстон, квартет мастеров, собранный Дайон Уорвик (Элтон Джон, Стиви Уандер, Глэдис Найт, Даон Уорвик — «That?s What Friends Are For»), акция «We Are The World» и так далее и тому подобное…

История
От альбома к альбому музыкальная палитра становится богаче, Стиви в полном ладу с синтезированными звуками. Такое впечатление, что за права черных, кроме поэзии Уандера, никто не борется. Для чистой любви в альбомах остается сравнительно мало места, хотя его песни про любовь берут качеством. Окончательно сформирован поэтический стиль.


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:43 AM | Сообщение # 14
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Альбомы особо звездного периода
Innervision (1973, Motown Record Company)

В своей целости и завершенности очень красивый альбом, насыщенный звуками arp- u moog-синтезаторов и fender rhodes piano. Первый трек — «Too High» (бэкграунд-вокал — Джим Гилстреп) отличается напряженным драйвом. Через 24 года гитарист Норман Браун (Norman Brown) выдал кавер в компании с «великолепной четверкой» BOYZ II MEN и самим Стиви, который довольствовался губной гармоникой. В Москве гораздо проще найти видеокопию популярного некогда боевика «Пассажир 57» с Уэсли Снайпсом, где эта песня звучит в новой версии под финальные титры (или финальные титры бегут под нее), нежели альбом «Innervisions» с оригиналом.

На самом деле, социальные заявления альбома достаточно пафосные и резкие, хотя никого, по обыкновению, не обижают. Ясно, что Стиви утрамбовывает перебор любовной лирики на предыдущем «Talking Book», считая это недостатком. Придет время, и на двойнике 1976 года («Songs In The Key Of Life») он объединит две важные линии под одной обложкой. А пока у него распирает грудь, он фанкер. Хватит плакать, встанем в ряд вместе с фанкоделическими THE TEMPTATIONS u SLY STONE FAMILY.

Первый затерявшийся островок лирики — акустическая «Visions» (Dean Parks — акустическая гитара). Зрячий поэт был бы «красавцем», напиши он такие стихи про глюки:

Have I lived to see the milk and honey land?
Where hate?s a dream and love forever stands
Or is this a vision in my mind?..

Еще о паре-тройке песен из этого альбома. Романтически красивая «Golden Lady» c бесконечными модуляциями в припеве до фэйд-аута, ставшая стандартом любовной поп-музыки, безошибочно выбивающая слезу «All In Love Is Fair» и, наконец, концептуально повторяющая «Superstition» поп-фанк-история «Living For The City» про бедного афро-американца в Нью-Йорке, сыгранная полностью самим Стиви. Кто родился в городе, тот будет им (городом) и съеден. Символ альбома.

История
По пути следования на концерт в Северную Каролину в августе 1973 года «Степан» попал в страшнейшую, чуть не ставшую для него фатальной автокатастрофу. Жизнь великой Бесси Смит оборвалась при подобных обстоятельствах осенью 1939 года. В случае со Стиви, слава Богу, помощь подоспела. Я не хочу сказать, что Стиви двинулся, однако, судя по дальнейшим акциям и альбомам, он действительно переосмыслил былое, что и отразилось на последующем творчестве. Принято считать, что именно после катастрофы его поэзия сделала резкий поворот в сторону великого дела борьбы за мир и всеобщее разоружение. На автомобиле ездить Стиви не перестал, благо, что сам он за руль не садится. В Америке очень популярны телевизионные розыгрыши, в которых Уандер, да еще Рэй Чарльз гоняют на машинах. На альбоме-саундтреке 1984 года «The Woman In Red» есть предупреждающая, как дорожный знак, песня — «Don?t Drive Drunk» («Не пей за рулем»). А недавно на одном из благотворительных аукционов Стиви выехал на сцену за рулем родстера BMW Джеймса Бонда.

Было время, когда Уандер организовал специальную кампанию и начал давить на правительство США с целью сделать дату 15 января (день рождения борца за гражданские права Мартина Лютера Кинга) национальным праздником. Что ему и удалось уже при Рейгане. Таким образом, благодаря Стиви третий понедельник каждого января — День Мартина Лютера Кинга младшего. Уандер уже не просто музыкант и великий певец, а какой-то миф среди черных всех стран. Нельсон Манделла тут выдал фразу:«Стиви Уандер — мой сын. Когда я с ним общаюсь, чувствую привязанность».

Альбомы особо звездного периода
Fulfillingness?First Finale (Motown Record Company, 1974)

Альбом содержит две песни, ставшие хитами, и всячески обласкан критикой. Судите сами: Grammy в номинациях: «Лучший артист стиля ритм-энд-блюз», «Лучший альбом», «Лучшая песня», «Лучший мужской вокал» и так далее… Вообще у Стиви более 20-ти Grammy. «Особо звездный период» в начале-середине 70-х принес ему аж 15 Grammy сразу. Три предпоследние награды он «схватил» в 1996 году за альбом «Conversation Peace» 1995 года, сделанный со звездной командой, в том числе и с TAKE6 (песня «I?m New»). И уж последние свои Grammy Стиви взял в компании Куинси Джонса и Уайклифа Джина (Wyclef Jean).

Возвращаясь к альбому «Fulfillingness?First Finale» и его хитам, грув-пьеса «Boogie On Reggae Woman» с moog-басом, пронзительным соло на губной гармонике и все теми же трогательно смешными барабанными брейками в исполнении самого Стиви, и нежно-красивая, разумеется, как всегда, баллада «To Shy To Say», предполагающая влажные глаза.

Вокал
На вокальном мастерстве Уандера, думаю, вообще не стоит заострять внимание. Это надо слышать. Многие, как уже говорилось, считают за честь назвать его своим ментором. Среди этих многих, действительно, есть суперпевцы и суперпевицы, но, по-моему, это тот самый случай, когда ученикам, к сожалению, а может быть, и на радость, не превзойти учителя. При всем богатстве афро-американского пения не довелось мне услышать мастера, способного обыграть аккорды мелизмами так, как это делает Стиви. Дело вовсе не в знании аккордов и скорострельности выпеваемых нот. Весь кайф в подаче, в выходе из мелизма в ноту, в игре на любом отрезке диапазона. С диапазоном, кстати, все в порядке. В поп-фанковой пьесе «A Seed?s A Star» (из саунд-трека «Journey Through The Secret Life Of Plants») совершенно спокойно голосом пропевается ми в третьей октаве.

Насладитесь его бархатом в нижнем регистре и красивой пухлой точкой в конце мелизма…


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:47 AM | Сообщение # 15
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Альбомы особо звездного периода
Songs In The Key Of Life (1976, Motown Record Company)

Вот я и подошел к альбому, про который мне более всего хотелось поговорить, и не только потому, что это был первый альбом Стиви, который я услышал. Были, и я надеюсь, еще будут и после «Песен в ключе жизни» потрясающие альбомы. Можно сказать про уже упомянутое «Путешествие через тайную жизнь растений», совместную работу с гитаристом Майклом Сэмбелло (Michael Sembello), где Стиви как автор саунд-трека в первый раз в своей жизни синхронизировал музыку и происходящее на экране, или, например, поп-фанковый и балладный альбом «Жарче, чем в июле» 1980 года (наиболее удачный в финансовом отношении, первый ставший платиновым и содержащий протест в стиле реггей «Master Blaster (Jammin?)») , про работу 1985 года «In Square Circle» с хитом «Part-Time Lover» (Luther Vandross u Philip Bailey — бэквокал) и любимой всеми «поп-балладкой» «Overjoyed» о 52-х (!!!) аккордах с гитаристом Эрлом Клу (Earl Klugh), про «случайный» хит «I Just Called To Say I Love You» из саунд-трека к фильму «Женщина в красном», принесший Стиви премию «Оскар», или про записанный в 1991 году за три недели мультихитовый саунд-трек к скандальному фильму Спайка Ли (Spike Lee) «Jungle Fever» , в котором ему подпели Кейт Уошингтон (Keith Washington), Мейса Лик (Maysa Leak) из «Инкогнито», Фред Уайт (Fred White) и весь состав BOYZ II MEN, про душещипательный трек к мультфильму «Пиноккио»…

По мнению профессионалов и любителей, «Песни в ключе жизни» — пик расцвета мелодиста и поэта Стиви Уандера. Вне всяких сомнений, концептуально вобрал в себя то, что Стиви хотел высказать до и никогда уже так ярко не скажет после «Песен в ключе жизни». Если хотите понять, что такое «Чудо Степан» — вот вам реальный справочник и разбор полетов. Красиво решенная грандиозная задача и пособие для мелодистов. Простой выход в нахождении зацепок за подкорку слушателя (длинные коды в припевах для мелодических и поэтических прививок). А как же лучше заставить думать о вопросах любви и красоты, ненависти и расизма, религиозности и духовности, социальной неустроенности и доброты, исканиях разума, как не через многократно повторяющиеся хорусы. Суперальбом, всасывающийся в память людей, любящих красивую музыку, на всю жизнь. В числе музыкантов, создававших пластинку: Джорж Бенсон (George Benson), Грегори Филингейнс, Майкл Сембелло и Херби Хэнкок.

Перечислять достоинства каждой из 21-ой песен наверняка не имеет смысла. Все они до единой есть совершенно искренние и серьезные послания, даже инструментальная пьеса «Контузия» («Contusion»), в которой Сембелло играет соло, и песня-шутка «Ngiculela/Es Una Historia» , одна треть которой поется на языке зулу, вторая на испанском, а последняя на английском. А песня — хит 20-го века — «Isn?t She Lovely» со ставшим классическим соло на губной гармонике? Стиви посвятил ее своей дочери. Проста в гармонии и очень красива в мелодии.

Любители танцев, которые скоро будут объединены под флагом диско, открыли для себя трек «Another Star».

Впечатляют оправданно длинная и красивая кода коруса в «Love?s In Need Of Love Today» и блюзовая гармоническая основа в «Have A Talk With God» . Явный блюзовый подклад и свинговое построение басовой структуры в пьесе «I Wish». Джазмены и почитатели Дюка Эллингтона открывают свою душу для бальзама, сочащегося из трека «Sir Duke». Уж кто ее только не пел за последние 25 лет, даже Хелена Вондрачкова — звезда доперестроечных «голубых» экранов. Забавно, что наши люди, которые «за хлебом в булочную на такси не ездют», знакомились с хитом Уандера «Ebony Eyes» по кавер-версиям Раймонда Паулса и группы «Веселые ребята». Вспоминаете?

…«Раз и два, и три, четыре, пять
Я опять иду тебя иска- ать…»

Присутствует и слезоточивая по своей искренности любовная лирика в ошеломляющих красотой пьесах «Knocks Me Off My Feet» u «Joy Inside My Tears». Кроме всего прочего, Стиви настойчиво напоминает вам, что он композитор, готовый броситься в омут экспериментов, и серьезный новатор в игре на клавишных инструментах. Для 1976 года «All Day Sucker» u «Black Man» u «Have A Talk With God» были нешуточными новациями в использовании синтезаторов и возможности аранжировать с их помощью R?N?B-номера.

Насколько позволительно, горячо рекомендую вам данный, ставший классикой двойник (если у вас не было возможности его услышать). Причем уверен в том, что он вас «шевельнет»…

--------------------------------------------------------------------------------

Дискография
Song Review: Greatest Hits
Conversation Peace
Natural Wonder
Motown Legends: I Was Made To Love Her
Jungle Fever
Characters
20 Classic Hits/Love Songs
In Square Circle
Love Songs
The Woman In Red
Motown Legends
[Motown]Original Musiquarium I
Hotter Than July
Greatest Hits, Vol. 2
Journey Through the Secret Life of Plants
Light My Fire
The Secret Life of Plants
Stevie Wonder?s Journey Through the Secret Life of Plants
Anthology
Looking Back
Free with Songs in the Key of Life
Fulfillingness?First Finale
Innervisions
Music of My Mind
Talking Book
Greatest Hits, Vol. 1
Where I?m Coming From
Live at the Talk of the Town
Signed, Sealed & Delivered
Stevie Wonder Live
My Cherie Amour
Alfie
Eivets Rednow…Alfie
For Once in My Life
For Once in My Life/Uptight
Greatest Hits
Down to Earth/I Was Made to Love Her
I Was Made to Love Her
Someday at Christmas
Down to Earth
Up-Tight (Everything?s Alright)
Stevie Wonder
A Call It Pretty Music
Stevie at the Beach
The 12 Year OldGenius
Little Stevie Wonder
With a Song in My Heart
Workout Stevie, Workout
The Jazz Soul of Little Stevie Wonder
A Tribute to Uncle Ray
At the Beach
Dick Clark Presents Stevie Wonder
Merry Christmas/Someday at Christmas
Musical Biography with Alison Steele
My Cherie Amour/Signed, Sealed & =55 6Delivered
Nothung But a Man [O.S.T.]

Фотоматериалы предоставлены Universal Music Russia.


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:48 AM | Сообщение # 16
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Доказано, что через зрительный аппарат человек получает до 90 процентов всей информации о внешнем мире. Но это вовсе не значит, что лишенные столь мощного информационного канала бедолаги не могут быть такими же развитыми, как их зрячие братья и сестры, ведь не все человек приобретает за время жизни. Кое-что ему дарит природа вместе с первым криком и лучом солнца, озаряющим родильную палату, и это не отнять пугающей темноте и черным очкам. Но лишь немногим удается не замкнуться на своем физическом недуге, очистить болезненное воображение, которое давно уже стало внутренним миром, от абстракций и кошмарных картин, отыскать иной источник удовлетворения жажды жизни и развить свои таланты до высочайшего уровня мастерства, неподвластного заурядному человеку.

В темноте, да не в обиде

Стиви Уандер, один из немногих исполнителей, который может вызвать улыбку на лице даже против вашего желания, вот уже 36 лет, не зная уныния, несет свою карму гениального музыканта, давно уверовав, что, видно, так и должно было случиться однажды, когда в инкубационную камеру к младенцу, который родился на месяц раньше положенного срока, подали чрезмерную дозу кислорода и он ослеп, так толком и не рассмотрев этот мир. Его безутешная мать Лула Хардэуэй безуспешно пыталась исправить роковую ошибку медперсонала, обращалась к профессорам, знахарям и шарлатанам, пока Стиви не вырос и не убедил ее в том, что "он счастлив, будучи слепым". Он назвал это божьим даром и попросил маму успокоиться и не искать своей вины в случившемся.

Стивлэнду Джадкинсу (Steveland Judkins, р. 13.05.1950 г. в Сагинау, штат Мичиган) едва исполнилось 3 года, когда Хардэуэи в поисках лучшей доли переехали жить в индустриальную столицу Америки город Детройт. Вскоре он стал Стивлэндом Моррисом, и так же внезапно у него оказалось целых пять сводных братьев и сестер. Объяснение тому одно: как однажды выразился Стиви, "его любимой мамочке повезло быть замужем больше чем за одним мужчиной". Жизнь складывалась по-разному. В худшие времена они всей семьей рыскали по речным докам, чтобы стащить немного угля для растопки домашней печки. Когда удавалось что-то скопить, детям покупали новую одежду (естественно, на несколько размеров больше), а однажды, когда Стиви справлял свой девятый день рождения, родители подарили ему губную гармошку. Прибавим к этому съехавшего соседа, который оставил мальчугану целое пианино, о котором он мечтал с 7 лет, и ударную установку, что приобрела для бедного слепого мальчика ассоциация местных предпринимателей их района. И вот он - вундеркинд-мультиинструменталист, которому не было еще и 10 лет, а он практически в совершенстве владел этими инструментами, пел на улицах и в церковном хоре, слушая Рэя Чарльза и Сэма Кука по своему транзистору.

Но вот им заинтересовались солидные люди из мира шоу-бизнеса. Джерольд Уайт, брат знаменитого Ронни Уайта из группы Смоки Робинсона THE MIRACLES, как обычно, сходил в воскресенье помолиться и был поражен голосом темнокожего паренька в темных очках лет десяти. Стиви получил аудиенцию в доме этого ничем не примечательного для него дядьки и понравился его другу Брайану Холланду из мотауновской группы HOLLAND-DOZIER-HOLLAND, который нанял юное дарование для работы в своей студии. После нескольких перепасовок слухи о маленьком незрячем гении дошли и до легендарного Бэрри Горди.

Бывший боксер и поэт-песенник Горди основал лейбл Tamla Motown Records, будущее пристанище для Марвина Гейя, Смоки Робинсона и THE MIRACLES, THE FOUR TOPS, Дайены Росс и THE SUPREMES и HOLLAND-DOZIER-HOLLAND, в 1959 году (в 1988 году за 61 миллион долларов США он переуступил свое детище МСА) и обладал потрясающим чутьем на таланты, чувствовал музыкальный рынок и стабильно отслеживал его запросы. Услышав голос Стиви и его игру, Бэрри был лаконичен: "Этот парень - настоящее чудо". Так Стивлэнд Моррис стал Little Stevie Wonder и в 10 лет заключил с Motown стандартный для несовершеннолетних музыкантов контракт, по которому все его гонорары будут помещаться на накопительные счета в банке до момента, пока ему не исполниться 21 год (совершеннолетие в Штатах).


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:50 AM | Сообщение # 17
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
2-летний гений

Один росчерк пера - и ты в другом мире. Прощай, отчий дом и полуголодное детство! Месяц в Мичиганской школе для слепых - и ты в дороге в одной компании с именитыми музыкантами. Четыре месяца турне с Марвином Гейем, THE SUPREMES и THE MARVELETTES, 94 концерта и всего три дня выходных за все это время. Тут взрослые часто опускали руки, а маленький Стиви всегда смотрелся бодро и успевал даже сочинять песни в гастрольном автобусе, когда его старшие коллеги мирно посапывали. В общем, вундеркинд быстро адаптировался в большой и дружной семье и вскоре даже принял привычный для всех облик, надев строгий костюм с галстуком. Его попечителем сделали автора и продюсера Кларенса Пола, который в известной манере муштровал его и курировал все его ранние альбомы.

Интересно, что Стиви с очень раннего возраста тянуло в женские компании. Услышав приятный женский голос, он буквально расцветал в улыбке, гримасничал и пытался шутить. В основном все его шутки сводились к типичным розыгрышам слепых, которые предварительно детально расспрашивают своих знакомых об обстановке данной комнаты или цвете вещей, надетых конкретным человеком, а потом заводят этого человека в данную комнату и глубокомысленно высказываются насчет целесообразных перестановок мебели и добавляют, что эта сексуально расстегнутая малиновая блузка очень гармонирует с темными волосами обворожительной собеседницы. Уандер очень долго не мог ступить и шагу без опекунства Пола. Это напоминало парню средневековые традиции сопровождения пожилыми дамами молодых девушек на бал. Но больнее всего было, когда Кларенс уводил у Стиви его подружек, которых он с таким трудом привораживал. Дело обычно происходило вечером, и Пол в приказном порядке отсылал парня спать, а сам предлагал девушке развлечься в его компании.

Став постарше, Стиви начал было покурить марихуану, но, быстро теряя контроль за своим сознанием, переключился на более чувственные удовольствия, которые пропагандировались рок-н-роллом и уж никак не правильным со всех сторон Motown. Вообще сексом он мог заниматься весь день и всю ночь. И так всю неделю напролет. Где-то к 19-20 годам у него уже было с десяток подружек, утехи с которыми пришли на место тайных фантазий на тему "неплохо было бы наедине пообщаться с Дайаной Росс". Когда он действительно испытывал сильное влечение к партнерше, рождались такие романтичные вещи, как "Angie Girl" или "My Cherie Amour" (первоначально песня именовалась "Oh My Marsha"). А вообще ему нравились страстные негритянки с интеллигентными манерами.

Правда, с возрастом он становился серьезнее. Встреча с Мартином Лютером Кингом перевернула все его восприятие белого и черного мира. Он стал интересоваться политикой, но Motown уготовил ему иную роль, нежели музыкального борца за права чернокожего населения. Не секрет, что Горди был обыкновенным расчетливым бизнесменом и в первую очередь видел в произведениях Уандера отличный товар. Коммерчески выгодным предприятием считал Стиви и его второй музыкальный директор, сменивший Кларенса Пола, Джин Кис. Только ему также казалось, что к своему совершеннолетию парень превратится в первоклассного развлекателя. У Стиви были другие планы, и он об этом сразу же открыто заявил: "Когда мне исполнится 21 год, я собираюсь взять под контроль свою карьеру. Мне кажется, вы меня неважно знаете и плохо представляете, откуда я пришел".


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:51 AM | Сообщение # 18
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Путь к "прозрению"

История умалчивает, восприняли ли всерьез тогда заявление молодого музыканта, который избавился от прозвища "Little" еще в 1964 году, его боссы, но, как и обещал, на следующее утро после грандиозной вечеринки в честь совершеннолетия Уандера, устроенной Бэрри Горди в его детройтской резиденции, на столе у главы и основателя Motown лежало письмо от адвоката, который от имени своего клиента сообщал Горди, что все контракты с Motown и его продюсерскими отростками он расторгает. Горди в шоке. Уандер, кстати, тоже. Адвокат явно поспешил и был немедленно уволен, но его слова остались в силе. Стиви получил по старому контракту причитающийся ему миллион долларов, в то время как лейбл заработал на нем за прошедшие восемь лет никак не меньше 30 миллионов.

Посмотрим, что пошло с молотка за 1 миллион зеленых хрустящих бумажек. Сингловый дебют Маленького Стиви Уандера состоялся в августе 1962 года работой "I Call It Pretty Music But The Old People Call It The Blues" с тем же Марвином Гейем на ударных. Неплохо для начала, но сингл провалился в чартах. Далее Стиви записывает альбом очень сырых каверов Рэйя Чарльза, скорее для себя, чем для слушателя и Motown. Горди верит в звезду Уандера и поручает Полу использовать инструментальный потенциал мальчика. На свет появляется полуджазовый альбом "Jazz Soul Of Little Stevie Wonder", где Стиви отведена роль биг-бэнда с фортепьянными и органными партиями, ударными и гармоникой. Выдающегося мало (включая две песни, где Стиви выступил соавтором), насвистывать нечего, но не за горами продолжение запоминающихся флейтовых кульбитов в "Fingertips 2", а это уже живой звук двойного "Recorded Live - The Twelve-Year Old Genius" и юмористические экспромты между концертными песнями. Альбом впервые в истории Motown возглавляет US R & B Hot 100, и уже за это Горди безмерно благодарен Стиви.

Затем следуют тщетные попытки повторить успех "Fingertips 2", но все, чего удается добиться, - это довольно средний интерес к синглу "When You Wish Upon A Star" c монументальной оркестровой поддержкой и ставшие уже традиционными соло Уандера на губной гармошке. И вот когда народ уже окончательно пресытился его звучанием, на свет появился танцевальный сингл "Uptight (Everything Alright)", который Стиви написал в соавторстве с Генри Косби и Силвией Мой, и практически одноименный альбом, где выделялись "Ain't That Asking For Trouble" и дилановская "Blowin' In The Wind". Альбом зачал прекрасную хитовую серию, продлившуюся без малого шесть лет (с перерывами на Рождество). Несмотря на то, что в 1966-1970 годах его репертуар все еще составлялся и одобрялся наверху и представлял собой во многом стандартизированный поп-соул, Уандер получил статус птицы высокого полета и с 1967 года стал соавтором практически всех своих синглов.

Первым цельнохитовым альбомом "I Was Made To Love Her" с гроссмейстерским соотношением собственного и перепетого Стиви ставит планку своей карьеры на новую высоту и берет ее с большим запасом годом позже, когда решается продюсировать собственные песни в альбоме "For Once In My Life". Здесь же он дебютирует как кларнетист, а Motown наконец-то понимает, что Уандер лучше исполняет свое, чем чужое. Это же примечают другие артисты лейбла, и Стиви участвует в сотворении двух классических хитов Smokie Robinson & THE MIRACLES "Tears Of A Clown" и THE SPINNERS "It's A Shame". Несколько авантюрной ему кажется идея записи инструментального альбома под его гармонику, поэтому он записывает его под псевдонимом Eivets Rednow, и получается какой-то джаз-блюз с примечательной композицией "How Can You Believe", одной из первых полностью написанных им самим.

Интересно, что причиной выпустить целый альбом "My Cherie Amour" стал успех одноименной песни, которая в 1966 году была забракована знаменитым мотауновским ОТК, а в 1969 году, будучи на обратной стороне сингла "I Don't Know Why", с легкостью превзошла по популярности заглавную песню. А за "Signed, Sealed And Delivered", на котором он продюсировал пять композиций и написал семь, как за лучший соул-альбом года, Уандер был удостоен своей первой награды "Грэмми". Хитов здесь было хоть отбавляй: "Sugar" - это классика Motown, "Signed, Sealed, Delivered I'm Yours" - первый опыт совместной работы с будущей женой Сайритой Райт, протестантский китч "Heaven Help Us All" и маниакальная переделка THE BEATLES "We Can Work It Out". Работа на первый взгляд кажется коммерческой, но все-таки парень стал гораздо самостоятельней, и сейчас мы проследим развязку этого поступательного движения к творческой свободе.

В 1971 году в добавление к его совершеннолетию и первой более или менее достойной зарплате истекает срок действия основного контракта Уандера с Motown. Все ждут от него продления, казалось бы, взаимовыгодных отношений, но чудо-Стиви, не найдя поддержки своим свободолюбивым порывам, забирает кровно заработанный миллион и открывает две собственные продюсерские и паблишинговые компании Taurus Production (Стиви явно доверяет астрологии!) и Black Bull Publishing, договорившись с паблишинговой компанией Бэрри Горди Jobete (кстати, которой он и поныне заведует) о равном разделении издательских прав на все его предыдущие музыкальные творения.


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:56 AM | Сообщение # 19
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Теперь несколько слов о личной жизни Стиви. Как я уже говорил, страшный недуг никогда не мешал Уандеру на любовном фронте. Здесь он был ненасытен, но, как ни странно, женился в очень раннем по американским стандартам возрасте. 14 сентября 1970 года Стиви взял в жены коллегу по лейблу, талантливую певицу и поэтессу Сайриту Райт (Syreeta Wright). Через полгода после свадьбы они переехали из Детройта в Нью-Йорк и поселились в роскошных апартаментах суперсовременного отеля Говарда Джонсона в Манхеттене, где в результате их совместных усилий были написаны такие вещи, как "Signed Sealed Delivered (I'm Yours)", "Believe (When I Fall In Love It Will Be Forever)", "Blame It To The Sun" и два сольника Сайриты. Все было прекрасно, не считая двух вроде бы несущественных проблем: его ненасытного сексуального аппетита, достойного пояса верности, и ее вполне резонной суперревнивости. В общем, однажды Сайрита поймала Стиви в постели с другой у себя дома, хлопнула дверью и подала на развод. Долгое время они поддерживали дружеские отношения, а он некоторое время очень переживал, да так больше ни разу не женился, хотя и имел двух детей от своей подружки Иоланды Симмонс (Yolanda Simmons), которой, кстати, посвящена "Isn't She Lovely".

Итак, с 1976 года Уандер вновь работал на престиж Motown, но уже без Сесила и Маргулеффа и потихоньку превращался в музыкального пастыря ("Have A Talk With God", "Black Man" - стандартный пример бессмысленных причитаний). И даже в таких признанных фаворитах в дискографии маэстро, как двойной альбом "Songs In The Key Of Life", наряду с очень сильными композициями ("Isn't She Lovely", "Golden Lady", "Summersoft", "Knocks Me Off My Feet"), которые стали лицом целого десятилетия, и веселым жизнеутверждающим посвящением его джазовому кумиру Дьюку Эллингтону в "Sir Duke", нет-нет, а проскакивали непростительно серые поверхностные вещи ("I Am Singing", "If it's Magic"), недостойные быть частью золотой серии из пяти альбомов, которую завершал этот диск. Кстати, здесь можно было услышать песню ("Pastime Paradise"), из которой рэппер Кулио (Coolio) выстрогал свой знаменитый хит "Gangsta's Paradise", и длинноформатные композиции за пять минут, так не характерные на мотауновской тусовки.

Горькое разочарование

В принципе, этот источник популярных в народе записей не должен был иссякнуть еще как минимум несколько лет, но Уандер почему-то залег на дно и лишь через три года закончил работу над гигантским саундтреком к документальной картине "The Secret Life Of Plants", так никогда и не появившейся на большом экране. Этот по большей части инструментальный двойник ("Journey Through The Secret Life Of Plants") представлял собой любопытную для конца 70-х попытку со стороны Уандера написать цельную поп-симфонию с мультикультурными тенденциями ("Voyage To India") и не был обласкан критиками. Стиви вновь экспериментировал, и это, безусловно, заслуживало уважения, но в Motown на первый план всегда ставился коммерческий успех. Поэтому второму великому слепому (после Паниковского) пришлось спешным порядком записывать в следующем году новый лонгплэй "Hotter Than July", который частично вернул ему старые позиции с бесподобными мелодиями и хуками ("Lately", "Did I Hear You Say You Love Me" и "As If You Read My Mind" с вокалом Сайриты), но явился лишь повторением пройденного. Мы его помним разве что по лучезарному рэгги "Master Blaster (Jamming)" и по трибьюту Мартину Лютеру Кингу "Happy Birthday", сопровождавшемуся общественной кампанией за придание дню рождения легендарного борца за права темнокожего населения статуса государственного праздника (что и случилось в 1986 году).


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
ПроспероДата: Воскресенье, 2020-05-10, 6:56 AM | Сообщение # 20
Ковчег
Группа: Модераторы
Сообщений: 6017
Статус: Offline
Уандер продолжал топтаться на месте и все больше затягивать релизы свежих работ. Альбом с рабочим названием "People Moving Human Play" должен был появиться в 1983 году. Вместо этого у него вышел еще один ретроспективный двойник "Original Musiquarium Vol. 1" (лучшие песни 1971-1982 годов), содержавший четыре новые песни среднего уровня, и новый саундтрек к картине "Woman In Red", еще один попсово-коммерческий проект, в джунглях которого родилась его знаменитая баллада "I Just Call To Say I Love You". Как это ни парадоксально выглядит, но эта вещь в компании с "Part-Time Lover" из следующего альбома "In Square Circle" в большинстве случаев признаются нашими современниками, как лучшие и самые примечательные композиции из богатой песенной коллекции Уандера. Действительно, "I Just Call To Say I Love You" шесть недель лидировала в английском хит-параде и до сих пор входит в десятку самых продажных синглов Британии, а "Part-Time Lover" - пожалуй, самый известный танцевальный хит маэстро и тоже имеет в своем активе феноменальное достижение - в 1985 году он одновременно возглавлял хит-парад "Биллборда" по четырем разделам (поп, ритм-энд-блюз, современная взрослая и танцевальная музыка), но, по общему мнению, люди просто забыли, каким он был хотя бы десятилетием раньше, и в этом виноват был сам Стиви!

Он не переставал разочаровывать. Альбом "In Square Circle" абсолютно не оправдывал пяти лет ожидания. Не помог и авторский союз с талантливой Дионн Уоруик. Казалось, Уандер позабыл секрет своего волшебства и беспомощно копировал себя, делая упор на уже порядком приевшееся синтезаторное звучание. В 1987 году с диском "Characters" он, как один из лучших ударников планеты и ученик легендарного мотауновского чудо-барабанщика Бенни Бенджамина, зачем-то увлекся драм-машиной, хотя и без этого был в неплохой форме и мог снабдить народ новым зарядом своего классического фанка и балладного романтизма ("With Each Beat Of My Heart", "Free" и "Skeletons" не лишены очарования). Но слушать, а главное понимать и принимать Уандера становилось все сложнее, и поэтому не он уже писал законы в музыкальной конституции 80-х, а тот же живчик Майкл Джексон, с которым Стиви записал "Get It" и "Just Good Friends". Впрочем, Уандер и сам это чувствовал и стал больше уделять времени благотворительным проектам (USA FOR AFRICA), кампании против распространения СПИД (чем вообще никто среди черных не занимался в то время) и писать и продюсировать для других (Пол МакКартни "Ebony And Ivory", Элтон Джон, EURYTHMICS, Гэри Берд).


В сердце каждого человека живет ребенок будущей души
 
  • Страница 1 из 2
  • 1
  • 2
  • »
Поиск:


Друзья! Вы оказались на борту сказочного космолёта
"Галактический Ковчег" - это проект сотворчества мастеров
НАУКА-ИСКУССТВО-СКАЗКИ.
Наши мастерские открыты гостям и новым участникам,
Посольские залы приветствуют сотворческие проекты.
Мы за воплощение Мечты и Сказок в Жизни!
Присоединяйтесь к участию. - Гостям первые шаги
                                                   
Избранные коллекции сотворчества на сайте и главное Меню
***Царства Мудрости. Поэма атомов
.. на форуме  на сайте

Все Проекты Библиотеки.
 Сборники проектов

Город Мастеров

Галактический Университет

Главная страница
Все палубы Форума 
Главный зал Библиотеки
Традиции Галактического Ковчега тут! . . ... ......
..

Лучшие Авторы полугодия: Оскар Хуторянский, Просперо, Constanta
Самые активные издатели: ivanov_v, Шахерезада
....... - .. Раздел: Наши Пиры - Вход _ИМЕНА Авторов -Вход ...
Хостинг от uCoz

В  главный зал Библиотеки Ковчега